Categoría: Alumnado
Proceso
Admisión y matrícula
L’Escola en Simancas
La EASD València, con su alumnado de la especialidad de joyería, junto a la EASD Castelló en su especialidad de Cerámica, exponen en Simancas los trabajos facturados en colaboración durante el curso 18/19.
La exposición es el resultado de un acuerdo con la sala Backyard Arte Gallery de Simancas (Valladolid), donde permanecerá abierta al público durante varios días, a partir del 15 de diciembre.
Los trabajos que se presentan forman parte del Proyecto de Investigación e Innovación Educativa titulado Conexiones entre joyería y cerámica, del diseño al objeto y puesta en escena. Este consistió en la interacción entre el alumnado y profesorado del Departamento de Joyería de la EASD de València y del Departamento de Cerámica Artística de la EASD de Castelló, respaldados por docentes y alumnado de los Estudios Superiores de Diseño Gráfico de la EASD de Castelló y de la especialidad de Fotografía de la EASD de València.
El proyecto se inició durante el curso 2018-2019 con la creación de una serie de joyas cerámicas y sus correspondientes fotografías artísticas sobre modelos, que posteriormente se han mostrado en forma de exposición itinerante. cuyo recorrido las ha llevado a las ciudades de Castellón (Sala Menador, enero/2021), Valencia (Museo Nacional de Cerámica, mayo/2022) y Morella (Sala del Ayuntamiento, julio/2022). En esta ocasión, el proyecto viaja a esta emblemática ciudad de Castilla y León, con la finalidad de difundir el trabajo de nuestro alumnado fuera de Comunitat Valenciana.
Valencià:
L’EASD València, amb el seu alumnat de l’especialitat de joieria, al costat de l’EASD Castelló en la seua especialitat de Ceràmica, exposen en Simancas els treballs facturats en col·laboració durant el curs 18/19.
L’exposició és el resultat d’un acord amb la sala Backyard Art Gallery de Simancas (Valladolid), on romandrà oberta al públic durant diversos dies, a partir del 15 de desembre. Els treballs que es presenten formen part del Projecte d’Investigació i Innovació Educativa titulat Connexions entre joieria i ceràmica, del disseny a l’objecte i posada en escena. Aquest va consistir en la interacció entre l’alumnat i professorat del Departament de Joieria de l’EASD de València i del Departament de Ceràmica Artística de l’EASD de Castelló, recolzats per docents i alumnat dels Estudis Superiors de Disseny Gràfic de l’EASD de Castelló i de l’especialitat de Fotografia de l’EASD de València.
El projecte es va iniciar durant el curs 2018-2019 amb la creació d’una sèrie de joies ceràmiques i les seues corresponents fotografies artístiques sobre models, que posteriorment s’han mostrat en forma d’exposició itinerant, el recorregut del qual les ha portades a les ciutats de Castelló (Sala Menador, gener/2021), València (Museu Nacional de Ceràmica, maig/2022) i Morella (Sala de l’Ajuntament, juliol/2022). En aquesta ocasió, el projecte viatja a aquesta emblemàtica ciutat de Castella i Lleó, amb la finalitat de difondre el treball del nostre alumnat fora de Comunitat Valenciana.
ERALOVE_Explicar mediante la performance el amor
Desfile de contact en Spook, organizado por l’ Escola Superior de Disseny de València bajo la dirección de Isbel Messeguer. Diseño de moda sostenible y emergente con estética vanguardista y de factura upcycling.
Desde la asignatura optativa Diseñando Performance, os invitamos a disfrutar de una acción performática con formato desfile de contact (desfilando entre la masa de gente) el sábado 13 de enero, a las 23h, en la discoteca Spook.
El proyecto nace a través de buzones colocados en distintos espacios de l’Escola, donde se depositaba gratuitamente ropa para darle una segunda vida con un nuevo significado. El martes 7 de noviembre vaciamos los buzones de la ropa donada por alumnado y profesorado de l’Escola Superior de Disseny. Hemos realizado con ellos, como materia prima principal, alrededor de 40 looks para desarrollar una acción coreografiada que hablará de amor.
El jueves 9 de noviembre visitamos la discoteca Spook, a partir de este momento comenzamos a diseñar y coser los prototipos, partiendo de los referentes comunes, y la ideación desarrollada de manera individual sobre la conceptualización ERALOVE, elegida por todes.
Exploramos la diversidad de la moda y de sus estilos con diseños especiales o statement pieces. Los valores a tener en cuenta son las búsquedas del estilo personal independientemente del género. Explicar mediante la performance el amor es nuestra meta. Buscamos establecer las distintas visiones que el amor genera como narrativa conceptual.
El amor nos inspira, nos abstrae a situaciones diversas de amores y conexiones slow fashion, para así poder aportar distintas visiones de ERALOVE. Al verlas seguidas se sacarán conclusiones propias al ritmo de la música tecno.
El poder curativo de la performance es un hecho constatado. Desestigmatizamos y curamos el amor tóxico con esta performance de contact y upcycling. Liberamos al amante de sus secuelas y ayudamos a romper su error cognitivo, tomando como referentes a los diseñadores Marine Serré, John Galliano, Lucía Chain, Rick Owens y Vivianne Westwood.
ERALOVE una performance real en la pista de Spook, un desfile de contact, una performance sobre el amor desde la moda.
Fotografías de Ulises Eliza.
Valencià:
Desfilada de contact en Spook, organitzat per l’Escola Superior de Disseny de València sota la direcció de Isbel Messeguer. Disseny de moda sostenible i emergent amb estètica avantguardista i de factura upcycling.
Des de l’assignatura optativa Dissenyant Performance, us convidem a gaudir d’una acció performativa amb format desfile de contact (desfilant entre la massa de gent) el dissabte 13 de gener, a les 23h, en la discoteca Spook.
El projecte naix a través de bústies col·locades en diferents espais de l’Escola, on es depositava gratuïtament roba per a donar-li una segona vida amb un nou significat. El dimarts 7 de novembre buidem les bústies de la roba donada per alumnat i professorat de l’Escola Superior de Disseny. Hem realitzat amb ells, com a matèria primera principal, al voltant de 40 looks per a desenvolupar una acció coreografiada que parlarà d’amor.
El dijous 9 de novembre visitem la discoteca Spook, a partir d’aquest moment comencem a dissenyar i cosir els prototips, partint dels referents comuns, i la ideació desenvolupada de manera individual sobre la conceptualització ERALOVE, escollida per totes i tots.
Explorem la diversitat de la moda i dels seus estils amb dissenys especials o statement pieces. Els valors a tindre en compte són les cerques de l’estil personal independentment del gènere. Explicar mitjançant la performance l’amor és la nostra meta. Busquem establir les diferents visions que l’amor genera com a narrativa conceptual.
L’amor ens inspira, ens abstrau a situacions diverses d’amors i connexions slow fashion, per a així poder aportar diferents visions d’ERALOVE. En veure-les seguides es trauran conclusions pròpies al ritme de la música tecno.
El poder curatiu de la performance és un fet constatat. Desestigmatitzem i curem l’amor tòxic amb aquesta performance de contact i upcycling. Alliberem l’amant de les seues seqüeles i ajudem a trencar el seu error cognitiu, prenent com a referents als dissenyadors Marine Serré, John Galliano, Lucía Chain, Rick Owens i Vivianne Westwood.
ERALOVE una performance real en la pista de Spook, una desfilada de contact, una performance sobre l’amor des de la moda.
Créditos:
Isbel Messeguer: Profesora de la asignatura Diseñando Performance de la EASD Valencia. @metafashion
Xoel Ariez: Gestión organización performances Spook
Otros profesores colaboradores:
Víctor Ballester
Rosario Ibañez
Dioni Sánchez
Colaborador: LETS MAKEUP Fashion School
Participantes:
Oscar Bolea Villaecija
@bov_oscar
“Amor encadenado”
Upcyclin con denim y bordado de cadenas.
Performer acompañante:
Mara Tena García
@maratega
Nacho Carrera Flórez de Quiñones
@nacho_dcr
«Amor sin lengua”
Upcycling de denim rojo y negro para representar la tentación.
Performer acompañante:
Alejandro Ruíz
@alejaadro.ruizz
Pablo Clemente Navarro
@_pabloclemente
“Amor efímero”
Upcycling y re-interpretación de prenda sastre.
Performer acompañante:
Blanca Soria Julián
@nozoblanca
Esther Crespo Murcia
@esthhercrespo
“Amorcito. Relación estable y bonita”
Upcycling de camisetas de fútbol con publicidad, muestras de punto.
Performer acompañante:
Darío Íñiguez
@darioinm
Carla Escuer López
@_carlaescuer_
“Amor conectado”
Performer acompañante:
Noah Almeida Conti
@_noah.almeida_
Lucía García Mayo
@luu_5
“Dos amigos jugando a ser novios”
Upcycling con tonos neutros, bordados y lentejuelas.
Performer acompañante:
Dídac Royo
@diwiduc
Eva Gasó Sánchez
“Amor platónico”
Upcycling y moulage jugando con la estética de las bodas.
Performer acompañante:
Alan Galán Carrillo
@galan_the_noite
Clara Gil Gual
@clarag.igual
“Amor incondicional”
Upcycling y joyería experimental.
Performer acompañante:
Javier Roig Domenech
@javier.roig.domenech
Víctor Giner Giner
@viktorginer
“El amor de su Visa, ese no falla”
Upcycling en una sátira crítica del rol del hombre de poder y la mujer florero.
Performer acompañante:
Iván Celda Soler
@ni.shiro
Vitalia Manilkina
@_._vitaly_._
“Freak love”
Upcycling desgastado y teñido y acabados artesanales.
Performer acompañante:
Elena Velazquez Sanz
@elesia_amor
Lucía Miguel Sarría
@beyondshot
“Amor consciente”
El rojo degradado como símbolo del amor que fluctúa.
Performer acompañante:
Paula Fuertes Casas
@pauufuertes
Paula Oller Cano
@paauoller
“Amor antiguo”
Upcycling de tapetes de croché vintage y camiseta clásica masculina.
Performer acompañante:
Alba Aguirre Gilabert
@albaag10
Raquel Royo González
@rachelgreenrayo
“Flores marchitas”
Performer acompañante:
Lucía de las Mercedes González Royo
@lulu0293_gonzalez
Irene Ruíz Lázaro
@ireeneruiizz_
“Primero tú luego LOVE”
Performer acompañante:
Héctor Montes
@_.hat_man._
Selma Santos Roo
@selmasantosroo
“Amorodio”
Upcycling con tinte, punto con lazo y cristales.
Performer acompañante:
Carmina Badía Folgado
@crminabadia
Cristina Selma Valiente
@cristina_selma_22
“Pasión de amor”
Upcycling con tocados artesanales de alambre.
Performer acompañante:
Nico Estellés Pardo
Sara Ujaldón Brotons
@sara_ujaldon
“Conexión hacia grandes amigos”
Upcycling sastre más creación de un tejido plástico en la pieza superior.
Performer acompañante:
David Juan Argente
@davidjuan_
Carles González Casañ
@carlesgonzaleez
“Amor acrobático”
Upcycling con rayas
Performer acompañante:
Ana Parra Martinez
@vaya_descarada
Isbel Messeguer Talens
@metafashion
“Amor propio”
Upcycling de punto a mano con lanas.
Performer acompañante:
Rosario Ibañez
@rosarioescuela
Kave Home en l’Escola
Albano Moreno, director de ventas de Kave Home, realizó una conferencia al alumnado de diseño de interiores, en la que reveló los secretos del éxito de esta reconocida empresa de muebles y decoración.
Durante la presentación, Moreno dividió su exposición en dos partes: En la primera sección, enfocada en el ámbito B2B, Moreno analizó cómo Kave Home ha establecido relaciones sólidas con socios comerciales y profesionales del diseño de interiores. Abordó tácticas efectivas para la colaboración, que van desde programas de descuentos hasta servicios personalizados, resaltando la importancia de construir asociaciones a largo plazo.
La segunda parte de la conferencia se centró en las estrategias B2C, donde Moreno compartió cómo Kave Home ha conectado de manera efectiva con los consumidores finales. Desde el uso de plataformas digitales hasta campañas de marketing experiencial, se exploraron las diversas formas en que la marca ha logrado cautivar a su audiencia y generar lealtad a la marca. Los asistentes tuvieron la oportunidad de conocer la marca así como de participar en una sesión de preguntas y respuestas interactiva con Albano Moreno.
La conferencia dejó a la audiencia inspirada y equipada con conocimientos prácticos para abordar los desafíos del marketing en los sectores B2B y B2C. La segunda parte de la conferencia se enfocó en las estrategias B2C, donde Moreno compartió cómo Kave Home ha logrado conectar de manera efectiva con los consumidores finales. Se exploraron diversas formasde generación de alianzas con los profesionales.
La conferencia terminó con un ronda de preguntas y respuestas con Albano Moreno, Abel Olmos Tarazona y David Olmos Tarazona, representantes de la marca en Valencia. La conferencia inicia una etapa de colaboraciones futuras con la empresa Kave home, todas ellas encaminadas al mejor desarrollo de nuestro alumnado de diversas especialidades.
Valencià:
Albano Moreno, director de vendes de Kave Home, va realitzar una conferència a l’alumnat de disseny d’interiors, en la qual va revelar els secrets de l’èxit d’aquesta reconeguda empresa de mobles i decoració.
Durant la presentació, Moreno va dividir la seua exposició en dues parts: En la primera secció, enfocada en l’àmbit B2B, Moreno va analitzar com Kave Home ha establert relacions sòlides amb socis comercials i professionals del disseny d’interiors. Va abordar tàctiques efectives per a la col·laboració, que van des de programes de descomptes fins a serveis personalitzats, ressaltant la importància de construir associacions a llarg termini.
La segona part de la conferència es va centrar en les estratègies B2C, on Moreno va compartir com Kave Home ha connectat de manera efectiva amb els consumidors finals. Des de l’ús de plataformes digitals fins a campanyes de màrqueting experiencial, es van explorar les diverses formes en què la marca ha aconseguit captivar a la seua audiència i generar lleialtat a la marca. Els assistents van tindre l’oportunitat de conèixer la marca així com de participar en una sessió de preguntes i respostes interactiva amb Albano Moreno.
La conferència va deixar a l’audiència inspirada i equipada amb coneixements pràctics per a abordar els desafiaments del màrqueting en els sectors B2B i B2C. La segona part de la conferència es va enfocar en les estratègies B2C, on Moreno va compartir com Kave Home ha aconseguit connectar de manera efectiva amb els consumidors finals. Es van explorar diverses formes de generació d’aliances amb els professionals.
La conferència va acabar amb un ronda de preguntes i respostes amb Albano Moreno, Abel Olmos Tarazona i David Olmos Tarazona, representants de la marca a València. La conferència inicia una etapa de col·laboracions futures amb l’empresa Kave Home, totes elles encaminades al millor desenvolupament del nostre alumnat de diverses especialitats.
Premios CDICV
La alumna de EASD València, María Ortega Echevarría, se lleva el primer galardón en los premios entregados por el Colegio de Decoradores y Diseñadores de Interior de la Comunidad Valenciana, con el proyecto Patio 108.
El CDICV, que otorga los premios de diseño de interior dirigidos a estudiantes que presentan sus TFG de las distintas Escuelas de Arte y Superior de Diseño de la Comunidad Valenciana, celebró su edición 2023 en la EASD València, sede Velluters. La ganadora de esta edición y mejor proyecto de EASD València, María Ortega Echevarría, recibirá 3 años de colegiación gratuita. Además, se otorgaron tres accésits a Rocío Balerdi Tartaglia Pulcini con el proyecto Ofi. 45º, Alejandro Alonso Morales con el proyecto Talaso La Marina, y Pedro Guardiola Sánchez con el proyecto Semillas.
Completan el palmarés Lara Palomeque Moreno, premio al mejor proyecto de EASD Castelló, Aitana Maciá Reyes por EASD Orihuela, Gema Pañés Padial por Barreira Arte + Diseño, Antonio Fuentes Ruíz por EASD Alicante y Marina Ponomarenko Vasilevskaya por EASD Alcoi.
Previamente a la entrega de premios, tuvo lugar la inauguración de la exposición comisariada por el interiorista y ganador del Premio CDICV 2022, Josep Campos Martí, en cuyo montaje colaboró profesorado y alumnado de la EASD València, así como con la colaboración de AT4 Grupo, empresa del colectivo del CDICV La Casa EAD, y que recoge las propuestas participantes que en esta edición ascienden a 48 trabajos y que permaneció abierta al público hasta el pasado 14 de diciembre.
El jurado de esta edición ha estado compuesto por la periodista y directora de Flat Magazine Clara Sáez, Nacho Cabrera, CEO en Pepe Cabrera (empresa La Casa EAD) y los interioristas Virginia Galvañ, Fernando Pacheco y Fran Sabater, vicedecano de CDICV.
Al acto asistieron la directora de Institut Superior d’Ensenyances Artístiques de la Comunitat Valenciana Fani Blanch Piqueras, nuestra directora Rosa Esteban, Hilke Sievers, directora de comunicación en AT4 Grupo y directores y profesores de todas las escuelas participantes.
Valencià:
L’alumna de l’EASD València, María Ortega Echevarría, s’emporta el primer guardó en els premis entregats pel Col.legi de Decoradors i Dissenyadors d’Interior de la Comunitat Valenciana, amb el projecte Pati 108.
El CDICV, que atorga els premis de disseny d’interior dirigits a estudiants que presenten els seus TFG de les diferents Escoles d’Art i Superior de Disseny de la Comunitat Valenciana, va celebrar la seua edició 2023 en la l’EASD València, seu Velluters. La guanyadora d’aquesta edició i millor projecte de *EASD València, María Ortega Echevarría, rebrà 3 anys de col·legiació gratuïta. A més, es van atorgar tres accèssits a Rocío Balerdi Tartaglia Pulcini amb el projecte Ofi. 45é, Alejandro Alonso Morales amb el projecte Talaso La Marina, i Pedro Guardiola Sánchez amb el projecte Semillas.
Completen el palmarés Lara Palomeque Moreno, premi al millor projecte de l’EASD Castelló, Aitana Maciá Reyes per l’EASD Orihuela, Gema Pañés Padial per Barreira Art + Disseny, Antonio Fuentes Ruíz per l’EASD Alacant i Marina Ponomarenko Vasilevskaya per l’EASD Alcoi.
Prèviament al lliurament de premis, va tindre lloc la inauguració de l’exposició comissariada per l’interiorista i guanyador del Premi CDICV 2022, Josep Campos Martí, en el muntatge del qual va col·laborar professorat i alumnat de l’EASD València, així com amb la col·laboració d’AT4 Grup, empresa del col·lectiu del CDICV La Casa EAD, i que recull les proposades participants que en aquesta edició ascendeixen a 48 treballs i que va romandre oberta al públic fins al passat 14 de desembre.
El jurat d’aquesta edició ha estat compost per la periodista i directora de Flat Magazine Clara Sáez, Nacho Cabrera, CEO en Pepe Cabrera (empresa La Casa EAD) i els interioristes Virginia Galvañ, Fernando Pacheco i Fran Sabater, vicedegà de CDICV.
A l’acte van assistir la directora de l’Institut Superior d’Ensenyaments Artístiqs de la Comunitat Valenciana Fani Blanch Piqueras, la nostra directora Rosa Esteban, Hilke Sievers, directora de comunicació en AT4 Grup i directors i professors de totes les escoles participants.
Vuelve la Botiga de les Joves Joieres
La especialidad de Joyería de la Escola Superior de Disseny de València celebrará, del lunes 19 al miércoles 21 de diciembre, una nueva edición de La Botiga de les Joves Joieres.
Durante tres días, la plaza Viriato se convertirá en un cuidado escaparate de joyería contemporánea en el que participarán un total de 42 alumnas y alumnos del Grado de Joyería y Objeto y de CFGS de Joyería Artística de la escuela junto a ex alumnos de la especialidad.
La Botiga de les Joves Joieres es, sin duda, una buena ocasión para tomar el pulso a la joyería contemporánea y de diseño en València, y conocer los trabajos de autores noveles formados en la Escola Superior de Disseny de València. Estudiantes, diseñadores y diseñadoras se unirán para presentar y compartir sus trabajos, intercambiar impresiones y sumergir a los visitantes en la riqueza de la joyería como lenguaje artístico y creativo.
La Botiga de les Joves Joieres va más allá de ser una mera exhibición; es una actividad comprometida con la colaboración. Este evento apuesta decididamente por establecer vínculos con empresas del sector, así como con instituciones y asociaciones relacionadas con la joyería.
Durante estos días, se podrá también ver la exposición de las piezas que participan en la quinta edición del concurso Premio Joves Joieres, piezas más transgresoras que sirven como inspiración al alumnado para el desarrollo de las joyas de diseño.
El cierre de la muestra está programado para el 21 de diciembre a las 17 horas, culminando con un desfile de joyería en la plaza Viriato. Posteriormente, se llevará a cabo la entrega de los premios Joves Joieres, donde un panel compuesto por tres destacados profesionales del ámbito joyero ejercerá como jurado para seleccionar las piezas ganadoras.
Todas las actividades cuentan con la participación de las especialidades de Diseño Gráfico, Diseño de Interiores y Fotografía y Medios Audiovisuales de la Escola Superior de València, además de la colaboración de diversas empresas relacionadas con sector joyero como Mario Torres Artesanía, Mundoceram, Llumor, Fabrika 12, Fundiart, Enrique Climent Baños, Comforsa, Madenjo, Remohi Vegase, Jorge Pallas, Antonio Sánchez, Alberto Regaño, Fran Montes, Llopis Laboratorio Gemológico, Acqua Aura, Bisbal Bertolín, Pedramar, Candela en Rama, Joyas Eloisa S.L., Germán Joyeros, Sumes, Antevasins, Tahona del abuelo, Serigrafia Duato, Ies Cabanyal, No Land Tattoo Paurlor, El Monstruo, Café Negrito, además de la inestimable cooperación con el Centro de Artesanía, Avajoya y el Ayuntamiento de Valencia.
Valencià:
L’especialitat de Joieria de la Escola Superior de Disseny de València celebrarà, del dilluns 19 al dimecres 21 de desembre, una nova edició de La Botiga dels Joves Joieres.
Durant tres dies, la plaça Viriat es convertirà en un minuciós aparador de joieria contemporània en el qual participaran un total de 42 alumnes del Grau de Joieria i Objecte i de CFGS de Joieria Artística de l’escola al costat de exalumnes de l’especialitat.
La Botiga dels Joves Joieres és, sens dubte, una bona ocasió per a prendre el pols a la joieria contemporània i de disseny a València, i conèixer els treballs d’autors novells formats en l’Escola Superior de Disseny de València. Estudiants, dissenyadors i dissenyadores s’uniran per a presentar i compartir els seus treballs, intercanviar impressions i submergir als visitants en la riquesa de la joieria com a llenguatge artístic i creatiu.
La Botiga dels Joves Joieres va més enllà de ser una mera exhibició; és una activitat compromesa amb la col·laboració. Aquest esdeveniment aposta decididament per establir vincles amb empreses del sector, així com amb institucions i associacions relacionades amb la joieria.
Durant aquests dies, es podrà també veure l’exposició de les peces que participen en la cinquena edició del concurs Premi Joves Joieres, peces més transgressores que serveixen com a inspiració a l’alumnat per al desenvolupament de les joies de disseny.
El tancament de la mostra està programat per al 21 de desembre a les 17 hores, culminant amb una desfilada de joieria en la plaça Viriat. Posteriorment, es durà a terme el lliurament dels premis Joves Joieres, on un panell compost per tres destacats professionals de l’àmbit joier exercirà com a jurat per a seleccionar les peces guanyadores.
Totes les activitats compten amb la participació de les especialitats de Disseny Gràfic, Disseny d’Interiors i Fotografia i Mitjans Audiovisuals de l’Escola Superior de València, a més de la col·laboració de diverses empreses relacionades amb sector joier com Mario Torres Artesanía, Mundoceram, Llumor, Fabrika 12, Fundiart, Enrique Climent Baños, Comforsa, Madenjo, Remohi Vegase, Jorge Pallas, Antonio Sánchez, Alberto Regaño, Fran Montes, Llopis Laboratorio Gemológico, Acqua Aura, Bisbal Bertolín, Pedramar, Candela en Rama, Joies Eloisa S.L., Germán Joyeros, Sumes, Antevasins, Tahona de l’avi, Serigrafia Duato, Ies Cabanyal, No Land Tattoo Paurlor, El Monstre, Café Negret, a més de la inestimable cooperació amb el Centre d’Artesania, Avajoya i l’Ajuntament de València.
Ale Casanova en l’Escola
El artista valenciano Ale Casanova vuelve a la Escuela para impartir dos workshops de acuarela para los grupos de 1er curso del Grado en Ilustración, en la asignatura Dibujo y técnicas gráficas.
El pasado noviembre, Ale Casanova (@casanova_ale) volvió a la EASD València para impartir un taller destinado a la especialidad de Ilustración, donde trataba la técnica del acuarela. Tras una introducción técnica en cuanto a pinceles, aglutinantes, vehículos, papel y marcas comerciales, ha explicado una breve teoría del color aplicada a potenciar las propiedades de la acuarela, así como distintos procedimientos técnicos.
De forma posterior nos ha compartido, de forma clara, una de sus metodologías por aplicación de capas de colores puros: Ha ido realizando una demostración mientras explicaba sus diferentes fases. Entre ellas, el alumnado pintaba siguiendo las pautas dadas mientras Ale les daba valiosos consejos. Tanto el alumnado como el profesor de dibujo implicado, Jordi Gamón, agradecen al Departamento de especialidad y la EASD, haber hecho posible la realización de los talleres, y a Ale Casanova, por su cercanía y profesinoalidad.
Valencià:
L’artista valencià Ale Casanova torna a l’Escola per a impartir dues workshops d’aquarel·la per als grups de 1r curs del Grau en Il·lustració, en l’assignatura Dibuix i tècniques gràfiques.
El novembre passat, Ale Casanova (@casanova_*ale) va tornar a l’EASD València per a impartir un taller destinat a l’especialitat d’Il·lustració, on tractava la tècnica de l’aquarel·la. Després d’una introducció tècnica quant a pinzells, aglutinants, vehicles, paper i marques comercials, ha explicat una breu teoria del color aplicada a potenciar les propietats de l’aquarel·la, així com diferents procediments tècnics.
Posteriorment ens ha compartit, de manera clara, una de les seues metodologies per aplicació de capes de colors purs, realitzant una demostració mentre explicava les seues diferents fases. Simultàniament, l’alumnat pintava seguint les pautes donades mentre Ale els donava valuosos consells. Tant l’alumnat com el professor de dibuix implicat, Jordi Gamón, agraeixen al Departament d’especialitat i l’EASD, haver fet possible la realització dels tallers, i a Ale Casanova, per la seua proximitat i professionalitat.
Galardonadas en los Premios de Artesanía
En la décima edición de los prestigiosos Premios Artesanía Comunitat Valenciana, convocados por el Centro de Artesanía de la Comunitat Valenciana, han resultado premiadas dos alumnas graduadas en la Especialidad de Joyería de la Escola Superior de Disseny de València.
El Premio Imagen, que reconoce el esfuerzo realizado por conseguir una imagen de marca artesana reconocida y valorada por los mercados, ha sido para Candela Blasco Caño, impulsora de ‘Candela en Rama’, marca de joyería de diseño que busca acercar al público el espíritu mediterráneo. El jurado ha valorado la visibilidad de la marca en el mercado y el uso del marketing digital.
El Premio Nuevos Talentos, que distingue la viabilidad de prototipos o proyectos planteados en el marco de universidades y escuelas de arte y diseño, ha recaído en Pilar Viedma Gil de Vergara. La galardonada ha ideado ‘Marejada’, una galería-plataforma que pretende aportar valor añadido a las piezas de los joyeros artesanos.
Los Premios de Artesanía de la Comunitat Valenciana son convocados con el fin de incentivar la creación artesanal, la innovación, el compromiso con un desarrollo sostenible, la adaptación a las tendencias del mercado, y premiar el saber hacer de los artesanos y artesanas de la Comunitat Valenciana, a través de su reconocimiento social y empresarial.
En la fase previa del certamen, en la que este año se presentaron 76 candidaturas, ya habían quedado finalistas en diferentes categorías cuatro estudiantes egresadas de la Especialidad de Joyería de la Escola Superior de Disseny de València, cuyo compromiso con el diseño sigue los valores que defiende el Centro de Artesanía de la Comunitat Valenciana, por lo que es un orgullo poder mostrar los trabajos realizados por las finalistas.
Finalista en la categoría Premio Tradición: Ana Navarro García, de la empresa «Pua Artesanía».
Finalista en la categoría Premio Vanguardia: Elisa Peris Roca, de la empresa «Lisea Orfebres S.L», y Beatriz Ruiz Piquer, de la empresa ‘Pedramar’.
Finalista en la categoría Premio Imagen: Beatriz Ruiz Piquer, de la empresa ‘Pedramar’.
Finalista en la categoría Premio Nuevos Talentos: Laura García Sánchez.
Finalista en la categoría Premio Mujer artesana: Candela Blasco Caño, de “Candela en Rama”
Todas las piezas y candidaturas, tanto finalistas como premiadas, se exhiben en una exposición conjunta en la sala de exposiciones temporales del Centro de Artesanía de la Comunitat Valenciana.
https://www.centroartesaniacv.com/?acceso=publico&menu=actividades&submenu=exposiciones&idioma=1
Valencià:
En la desena edició dels prestigiosos Premis Artesania Comunitat Valenciana, convocats pel Centre d’Artesania de la Comunitat Valenciana, han resultat premiades dues alumnes graduades en l’Especialitat de Joieria de l’Escola Superior de Disseny de València.
El Premio Imagen, que reconeix l’esforç realitzat per aconseguir una imatge de marca artesana reconeguda i valorada pels mercats, ha sigut per a Candela Blasco Caño, impulsora de ‘Candela en Rama’, marca de joieria de disseny que busca acostar al públic l’esperit mediterrani. El jurat ha valorat la visibilitat de la marca en el mercat i l’ús del màrqueting digital.
El Premio Nuevos Talentos, que distingeix la viabilitat de prototips o projectes plantejats en el marc d’universitats i escoles d’art i disseny, ha recaigut en Pilar Viedma Gil de Vergara. La guardonada ha ideat ‘Marejada’, una galeria-plataforma que pretén aportar valor afegit a les peces dels joiers artesans.
Els Premis d’Artesania de la Comunitat Valenciana són convocats amb la finalitat d’incentivar la creació artesanal, la innovació, el compromís amb un desenvolupament sostenible, l’adaptació a les tendències del mercat, i premiar el saber fer dels artesans i artesanes de la Comunitat Valenciana, a través del seu reconeixement social i empresarial.
En la fase prèvia del certamen, en la qual enguany es van presentar 76 candidatures, ja havien quedat finalistes en diferents categories quatre estudiants diplomades de l’Especialitat de Joieria de l’Escola Superior de Disseny de València, el compromís de la qual amb el disseny segueix els valors que defensa el Centre d’Artesania de la Comunitat Valenciana, per la qual cosa és un orgull poder mostrar els treballs realitzats per les finalistes.
Finalista en la categoria Premio Tradición: Ana Navarro García, de l’empresa «Pua Artesania».
Finalista en la categoria Premio Vanguardia: Elisa Peris Roca, de l’empresa «Lisea Orfebres S.L», i Beatriz Ruiz Piquer, de l’empresa ‘Pedramar’.
Finalista en la categoría Premio Imagen: Beatriz Ruiz Piquer, de la empresa ‘Pedramar’.
Finalista en la categoría Premio Nuevos Talentos: Laura García Sánchez.Finalista en la categoria Premio Mujer artesana: Candela Blasco Caño, de “Candela en Rama”.
Totes les peces i candidatures, tant finalistes com premiades, s’exhibeixen en una exposició conjunta a la sala d’exposicions temporals del Centre d’Artesania de la Comunitat Valenciana.