La EASD expone en Algemesí diseños inspirados en Pinazo

Continuando con la conmemoración del año Pinazo, las obras originales del pintor dialogan con diseños de los alumnos moda de la EASD de Valencia. Inspirandose abre ahí en el navegador la foto ir en su fuerza cromática y pincelada viva para elaborar los vestidos y calzados de la muestra. Exposición comisariada por Àlex Villar y Mar Moya 

La Sala d’Exposicions Municipal de Algemesí, ubicada en el mítico Casino Liberal, inauguraba el pasado lunes 5 de setiembre «Pinazo. Un Segle de modernitat – a través de la moda», una fascinante muestra que forma parte del programa de exposiciones del Centenario Pinazo. Coincidiendo con las fiestas de la Mare de Déu, Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, las obras de Pinazo conviven con esa explosión de color, sonidos, movimiento y luz, signos de identidad valenciana.

Foto Miguel Zaragoza modelo Irene Celda

La muestra, inaugurada por la alcaldesa Marta Trenzano, el concejal de Cultura, Pere Blanco, y Jose Ignacio Casar Pinazo, director de la Casa Museo Pinazo y del Museo de Bellas Artes de Valencia, presenta un recorrido por la vida y obra de Pinazo a través de 25 óleos y 14 dibujos, en los que se ratifica la figura de Pinazo como maestro de la pintura exquisita y vibrante, que supo capturar la vida en simples gestos y vibrantes toques de color. Con inacabados trazos, representa esa Valencia de finales del XIX que hacía de lo cotidiano una auténtica fiesta de color y sonidos ya sea a la salida de una iglesia, en las fiestas del Corpus o en el Carnaval del paseo de la Alameda. Pinazo transmitió a la escuela valenciana el valor de la gestualidad y la materia, siendo impresionista sin serlo, y en la soledad del genio en su estudio de Godella, llegó a actitudes plenamente abstractas, como demuestran los estudios del catedrático Pérez Rojas.

En palabras del concejal de Cultura «es para nosotros un honor formar parte del centenario Pinazo y además con un proyecto original que surge de nuestro Departamento de Cultura y que une cultura, creatividad y tradición, a través de una figura clave que abrió las puertas del siglo XX a toda una generación de pintores y hoy sigue siendo emblema de la creación»

Foto Miguel Zaragozá modelo Irene Celda

Todo ese legado es hoy la base de una exposición que enlaza tradición y modernidad articulada a partir de míticas obras como Cazando mariposas, Los Mayos, Jugando a las cartas, Ignacito pintando o Después de misa, cedidas por la Casa Museo Pinazo de Godella, y en las que se han inspirado una decena de vestidos realizados por alumnos de la EASDV. En ellas se rinde tributo al maestro y ayudan en el discurso de la exposición a revisar su trayectoria, sus temas, etapas, formas y sobre todo su concepto del arte, que busca la belleza en la naturaleza y los elementos de una vida sencilla. Estos vestidos realizados sobre arpillera fueron presentados en un desfile en el IVAM y hoy forman parte de esta fascinante muestra en la que colabora la agencia FashionartMgmt, el fotógrafo Miguel Zaragozá y Bodegas Murviedro.

Como señalaba la alcaldesa Trenzano «este es el granito de arena de Algemesí para rendir cuentas con la historia y reivindicar la figura de Ignacio Pinazo, sumándonos al elenco de muestras que inauguran esta temporada del Centeario Pinazo en el IVAM , el MUVIM, el Museo de Bellas Artes de Valencia y la Fundación Bancaja»

 La muestra podrá verse en Algemesí hasta el 30 de octubre.

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Premi «Dedal de Oro» per a l’EASD de València

L’especialitat de moda ha aconseguit per a l’Escola d’Art i Superior de Disseny de València el premi Dedal de oro, un guardó d’àmbit nacional dirigit als professionals del sector de la moda. Nacho Jakob, fundador dels premis i president de l’agència de comunicació Jacob Fitzgerald, assegura que aquest reconeixement a l’EASD és «per la seva destacada aportació al món del disseny i la moda.»

El lliurament d’aquest guardó es realitzarà divendres 9 d’octubre a les 21:30 hores, durant un sopar de gala a l’Hotel Westin Palace de Madrid. Una representació de l’Escola acudirà a la cerimònia per a rebre el premi.

Tal com s’explica al seu web oficial, els didals d’or es lliuren des de 2007 a grans personalitats i empreses del món de la moda, la imatge i el disseny per a «encoratjar les trajectòries de professionals del sector, tant a nivell nacional com a internacional. Estan considerats per diferents publicacions, entre elles Vogue, com els Goya de la moda».

Marisa Astor, directora del departament de Moda de l’EASD de València considera que «una volta finalitzats els seus estudis, les alumnes de moda es col·loquen amb facilitat en les empreses del sector, com ara Inditex, Ágata Ruiz de la Prada o Francis Montesinos. Això podria haver influït en la decisió del jurat dels didal d’or».

 

«Laboratorio de Moda» expone en Granada

Laboratorio de Moda es la última exposición del proyecto de investigación en tecnología textil en el que participa activamente la EASD Valencia. Diferentes diseños textiles, llevados a cabo por los alumnos, pueden verse desde el pasado 23 de abril en la sala de exposiciones de Caja Rural de Granada.

La muestra se enmarca dentro de las actividades de comunicación desarrolladas por el Laboratorio de moda, un proyecto liderado por las Escuelas de Superiores Arte y Diseño de Valencia, Orihuela, Granada y Gran Canaria. A través de dos webs, Laboratoriodemoda.com y Fashionlaboratory.org, divulgan diferentes prácticas experimentales en tecnología textil.

Este proyecto da a conocer los tratamientos y las propiedades de distintos tejidos para que los jóvenes diseñadores puedan llevar a cabo sus propias aplicaciones creativas e innovadoras. Con esta exposición se muestra el resultado final del trabajo en el laboratorio: diferentes técnicas de tinte, acabados textiles, estampados, tapices, hilados, vestidos y trajes, junto con el material audiovisual que explica el proceso seguido paso a paso. Entre ellos se encuentran los diseños de devorado y plisado de Maria Íñigo Chambó y los plisados orgánicos de Ana Rebollo Pérez, alumnas de la EASD Valencia.

La exposición Laboratorio de Moda permanecerá abierta hasta el 15 de mayo en la sala de exposiciones de Caja Rural Granada (Avenida Don Bosco, nº2) con horario de visitas de 19:30 a 21:30.

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«Fashion Laboratory», un proyecto de investigación en tecnología textil

Los tejidos son, para el diseñador de moda, la base sobre la que se construye su proyecto creativo. Conocer sus variedades, saber tratarlos y distinguirlos es primordial para escoger el tejido adecuado en cada momento. Adentrarse en los entresijos del mundo textil, en su tecnología y realizar experimentos en el laboratorio se vuelven fundamentales entre los futuros diseñadores de moda, sobre todo en el ámbito de las escuelas de diseño.

Para difundir estas prácticas en tecnología textil nace Laboratorio de moda & Fashion Laboratory, un proyecto liderado por cuatro escuelas superiores de arte y diseño: Valencia, Orihuela, Granada y Gran Canaria. Gracias a la creación de dos páginas web (Laboratoriodemoda.com y Fashionlaboratory.org), empezaron a divulgar, por primera vez en 2011, una gran variedad de artículos sobre las prácticas de laboratorio en tecnología textil a través de una herramienta esencial en la actualidad: el audiovisual. Lo que comenzaría destinado al público nacional con Laboratoriodemoda.com, evolucionó para adaptarse a un mercado internacional, gracias a la traducción de sus contenidos al inglés y francés en la Fashionlaboratory.org.

José Ignacio Pérez Tormo, profesor del departamento de ciencia y materiales de la EASD de Valencia y, coordinador del proyecto, reconoce la trascendencia de dar a conocer las prácticas de laboratorio que han enriquecido la formación en tecnología textil de sus alumnos.

“Con el proyecto realizamos una constante evaluación de las investigaciones realizadas en el laboratorio, antes de maquetarlas y publicar las memorias; el instrumento que los alumnos tienen presente en todo momento en la web. Se da a conocer así sus objetivos, los procedimientos y los materiales de trabajo que servirán después para que los alumnos lleven a cabo sus propias creaciones”.

Ésta es la base que Nacho Pérez considera fundamental para seguir difundiendo las investigaciones en tecnología textil en el ámbito de la enseñanza. Además, el soporte web permite que las publicaciones se encuentren sujetas a posibles mejoras, después de someterlas a un proceso constante de evaluación.

FashionLaboratoy.org se convierte así en el puente entre las prácticas en tecnología textil, relegadas hasta entonces a la oscuridad del laboratorio, y todo aquel público, profesional o no, interesado en su conocimiento. “Todo lo que había en este campo era de un nivel muy bajo o muy técnico”, explica Ruth Briz, coordinadora en Orihuela de la sección audiovisual del proyecto:

“Nosotros buscábamos algo intermedio, de calidad pero que llegara a todos los públicos y, el audiovisual, ayuda a mostrar las prácticas en el laboratorio paso a paso y de la forma más fácil posible”.

Así, el proyecto se ve enriquecido por el constante trabajo y la participación del profesorado y alumnado de diversas especialidades, entre las que se encuentran, además de la comunicación audiovisual, el diseño gráfico, la informática, la fotografía, el diseño de interiores o la arquitectura efímera.

Las publicaciones que aparecen en la web son el resultado de las investigaciones en el laboratorio para conocer las propiedades de los tejidos y determinar su calidad; saber obtener un determinado color en el proceso de tintura o, llevar a cabo diferentes técnicas de tratamiento o acabado textil; como el devorado, el plisado teñido o tinturas con tintes naturales.  Aquí es donde se refleja el trabajo en equipo:

«Las fotografías y los videos muestran cada paso a seguir en el laboratorio para que el alumno pueda comenzar con su aplicación creativa”, asegura Nacho. “A partir de un tejido blanco los alumnos crean combinaciones de color, volúmenes o utilizan serigrafías y estampados”.

Las resultados obtenidos se dan a conocer gracias a diversas actividades de comunicación, como pasarelas o exposiciones, que las escuelas pretenden organizar cada año. Estas han participado en diversas muestras en las que “los alumnos se encargaron de todo, desde el diseño y la confección hasta la organización, el decorado y el material audiovisual”. El próximo 23 de Abril también podrá verse el trabajo de los alumnos de la escuela de Valencia en una exposición en Granada, junto a los centros de Orihuela, Gran Canaria y Granada.

Este laboratorio de moda cuenta hoy con un gran reconocimiento. Ruth afirma que “llegan peticiones de información y preguntas desde usuarios en el extranjero”. Con vistas al futuro, el proyecto pretende conseguir alcance internacional ampliando los idiomas disponibles, además del castellano, inglés y francés, para colaborar con otros centros educativos interesados. Aunque el objetivo más importante, según Ruth, “seguirá siendo que el alumno continue creando y creciendo”.

Rocío Rocha

 

El departament de Moda en la Valencia Fashion Week

L’exposició Moulage i la desfilada Proyecta són les dues aportacions de l’Escola de València a la Setmana de la Moda, que es celebra del 25 al 27 de setembre i té com a seu principal el Centre del Carme, un antic convent del segle XII de la Ciutat Vella.

La Valencia Fashion Week, Setmana de la Moda, és l’esdeveniment més important de la ciutat relacionat amb el disseny de moda.

Moulage, és una exposició de treballs de les alumnes de 2n de moda que s’inaugura el dijous 25 a les 16h. al claustre gòtic del Centre del Carme, carrer Museu, 2.

La desfilada anomenada Proyecta, mostra treballs d’alumnes de 3r de l’assignatura Col·lecció d’autor, impartida per Isbel Messeguer. L’exposició té lloc al claustre renaixentista del Centre del Carme a partir del divendres 26 a les 13h.

El moulage és la creació de peces de roba directament sobre maniquí. Aquesta tècnica és matèria d’estudi a l’especialitat de disseny de moda de l’Escola i s’ha exposat regularment en nombroses fires internacionals de moda, com ara FIMI.

Amparo Peguero i Isbel Messeguer, professores de l’EASD de València, són les impulsores de l’exposició. Els estudiants de l’especialitat demostren la seua capacitat d’expressió sobre maniquí i acompanyen els seus moulages amb esbossos i vídeos dels treballs que il·lustren el procés i l’assoliment del prototip final.

SUPORT A ESTUDIANTS
En paraules de Sales Tatay, directora executiva de l’edició 2014, “la Valencia Fashion Week aposta enguany pel suport als joves”, no debades s’ha convidat a estudiants de disseny d’arreu del món per a participar com a creadors en les diferents desfilades i passarel·les.

Un cicle de conferències, lliuraments de premis, desfilades i presentacions de col·leccions culminen les activitats de la 17ª edició.

A banda del Centre del Carme, altres esdeveniments de la Setmana de la Moda es poden visitar a la Plaça Els Pinazo i també a La Gallera, una sala d’exposicions del Barri del Mercat.

Gráfico, Interiores y Moda se dan cita en la ópera

La EASD Valencia colabora un año más en el Taller de Ópera del ISEACV con la representación de la ópera Le nozze di Figaro, música de W.A. Mozart, texto de L. Da Ponte.

Un buen número de alumnos de la especialidad de gráfico, moda e interiores han trabajado intensamente para hacer posible este evento. Los alumnos se han encargado de todo lo que rodea este evento: cartelería, vestuario, escenografía, atrezzo y labores de tramoyistas.

El viernes 16 de mayo se realizará un ensayo general a las 17:00 con entrada libre en el Auditorio Joaquín Rodrigo del Conservatori Superior de Música de Valencia. Las responsables de los departamentos colaboradores animan a toda la comunidad educativa a asistir para no perder esta oportunidad.

Tras el estreno del día 20 en el mismo Auditorio a las 19h, la obra estará en cartel una jornada más el 22 de mayo a la misma hora. Posteriormente la obra viajará a Paterna el 25 de mayo y a Ribarroja el 30 de mayo.

 

Gráfico y moda participan en la ópera Il Casanova

La Escola d’Art i Superior de Disseny de València ha participado en la comunicación y puesta en escena de Il Casanova de Johan de Meij, una ópera contemporánea estrenada en el Conservatorio Superior de Valencia el pasado 27 de marzo.

La producción es fruto de la colaboración entre el ISEACV y la institución CulturArts.

Los Conservatorios Superiores de Música y de Danza, Escuelas Superiores de Diseño y Arte Dramático han trabajado juntos en una misma dirección para culminar un espectáculo de música, danza, teatro y canto con escenografiía videoproyectada.

La comunicación gráfica de la obra ha surgido de la optativa Taller de estudio de diseño gráfico que imparte Mercedes Moreno. La elección del trabajo definitivo fue mediante un concurso entre los grupos de la mañana y la tarde. El cartel ganador es de Sarai Ramos mientras que las aplicaciones en diversos soportes son obra de M. Ángel de Greiff.

Respecto al vestuario, su diseño y ejecución ha sido realizado en la asignatura Taller moda, de cuarto curso, bajo la dirección de la profesora Mar Moya.

La videoproyección es de los alumnos de la asignatura Taller de animación de 3º de la especialidad de gráfico, que han participado en el proyecto creando las proyecciones audiovisuales en 2D y 3D dirigidos por Rosa Sáez.

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