ERALOVE_ el último proyecto de la optativa «Diseñando Performance»

El amor lo conquista todo, incluso la pista y los corazones de Spook.
(Amor vincit omnia. Virgilio)

Un proyecto innovador de l’Escola Superior de Disseny de València dirigido por Isbel Messeguer a través de una experiencia docente y artística. ERALOVE_ Fusiona moda sostenible, performance, visuales y el mejor techno de la escena mediterránea.

El pasado 14 de enero de 2024, poco después de la medianoche del sábado 13 de enero, comenzó en la pista principal de la mítica discoteca Spook  un desfile performático: ERALOVE. Un proyecto docente que surgió de la asignatura optativa, “Diseñando Performance”, en la que participó alumnado y profesorado de diversas especialidades de l’Escola. El desfile siguió los ritmos del DJ Cosmic Anomal. La elección de Spook no fue casual, se eligió por su sonido e imagen de discoteca con historia y con futuro, con un público formado por personas afines a la moda, al baile, al diseño, a la performance, a la fiesta, pertenecientes a la generación Z,  disidentes del sistema sexo-género dentro de la escena queer y con gustos relacionados con la música tecno o las raves.

ERALOVE fue una performance, un desfile de contact, que exaltó el amor y el diseño underground en la pista de Spook con visuales de Nacho Carrera, con la colaboración de Raquel Royo. Estos visuales, se proyectaron durante la performance en todas las pantallas de la Wax—la pista principal de la mítica Spook conocida como Wax (en redes @waxclvb)—. El acting desarrollado fue un desfile sin pasarela, caminando entre la gente e interactuando con el público siguiendo una estructura triangular en pista con tres focos fijos —el recorrido se realizó a partir de las tres posturas marcadas por los focos de luz fijados—. Las salidas se fijaron de las más sencillas combinadas con las acrobacias, a los expertos bailarines, dejando la última salida a una performers con megáfono. El punto final lo puso una salida carrusel configurado en bloque detrás de la performers con el megáfono.

ERALOVE nace como una reivindicación para abrirse al concepto del amor, estudiando cómo mostrar los diferentes tipos de amor que gobiernan en nuestra sociedad, incluyendo el amor por el planeta Tierra. Una oda al amor con coreografías diversas, algunas mínimas, otras salvajes, apasionadas, románticas, íntimas e introspectivas, trasladando un mensaje de diversidad tanto en género, como en forma de querer a los demás y a uno mismo. Cada uno de los performers ha sacado una conclusión distinta y única sobre el amor, basada en su propia investigación, experiencia y perspectiva. El amor remueve lo que sentimos y cada una de la 38 personas que desfilaron, hablaron de ello con libertad de elección estética, convirtiendo la performance en una manifestación consciente de la intersección entre la reflexión escénica del amor, la creatividad, la sostenibilidad y la conciencia de mejorar nuestra vida amorosa. Por este motivo, una de las premisas del proyecto ha sido trabajar todos los diseños con ropa de segunda mano, tintes naturales y tejidos sostenibles. 

 

 

 

 

 

Diseñadores y diseñadoras ERALOVE
Óscar Bolea @oscarbolea_
Nacho Carrera @nacho_dcr
Pablo Clemente @_pabloclemente
Esther Crespo @esthhercrespo
Lucía García @luu.looks
Eva Gaso @evagaso
Clara Gil @joyeria_claragiligual
Víctor Giner @viktorginer
Vitalia Manilkina @_._vitaly_._
Lucía Miguel @luciasarria
Paula Oller @paauoller
Raquel Royo @rachelgreenrayo
Irene Ruíz @ireeneruiizz_
Selma Santos @selmasantosroo
Cristina Selma @cristina_selma_22
Sara Ujaldon @sara_ujaldon
Carla Escuer @_carlaescuer_
Carles González @carlesgonzaleez
Ana Parra @vaya_descarada
Isbel Messeguer @metafashion

 

Colaboradores ERALOVE.

Colaboración Equipo Maquillaje y peluquería Let’s makeup.

Jefa de equipo: Bibiana Lora Sanchis.

Alexia Perez González, Amparo Ruiz Garcia, Beatriz Esteve, Bernat Moya Beltran, Carmen de Rueda Medina, Lluna Ballester, Lorena Hernandez Sales, Lucia Barranquero Garcia, Maria Chanza Zapata, Rosa Romero Gas, Virginia Chiarri.

Fotógrafos ERALOVE: Batiste Safont y José Javier Martinez.

Fotogrfía EASD València: Marta Sánchez

Coordinador performance Spook ERALOVE Xoel Ariezzz

Dirección_ERALOVE Isbel Messeguer

Jornadas puertas abiertas 2024. Plazas agotadas. Plan B

¿¿Te has quedado sin plaza?? Aún puedes conocernos.

 

Te invitamos a visitar el enlace que encontrarás a continuación con toda la información y videos explicativos sobre nuestra oferta formativa y pruebas de acceso. Si tienes dudas, sabrás cómo hacérnosla llegar.

JORNADAS DE PUERTAS ABIERTAS VIRTUALES

¿Quieres estudiar en la EASD València?

Los días 15, 16, 17 y  18 de abril de 2024 tendrán lugar las Jornadas de Puertas Abiertas:

SOLO CON INSCRIPCIÓN Y CONFIRMACIÓN PREVIA. Inscripciones abiertas hasta el 31 de enero o hasta agotar plazas.

Dos turnos diarios:

Turno 1: 9h sede Velluters. Charla sobre la oferta formativa y explicación de las pruebas y modos de acceso. A continuación visita a las aulas de Diseño de Moda, Gráfico, Interiores, Producto e Ilustración.

13h Vivers. Visita instalaciones/ talleres y aulas de Fotografía y creación audiovisual y Joyería y objeto

 

Turno 2: 11.30 Sede Velluters.  Charla sobre la oferta formativa y explicación de las pruebas y modos de acceso. A continuación visita a las aulas de Diseño de Moda, Gráfico, Interiores, Producto e Ilustración.

 15h Vivers. Visita instalaciones/ talleres y aulas de Fotografía y creación audiovisual y Joyería y objeto

Particulares: Se puede inscribir el o la interesado/a + 2 acompañantes

Centros: 25 alumnos/as máximo con dos docentes u orientadores/as.

INSCRIPCIONES Y MÁS INFORMACIÓN AQUÍ

L’Escola reivindica el 25N

La Unitat d’Igualtat, de la Escola Superior de Disseny de València, reivindica el Día Internacional para la Eliminación de la Violencia contra las Mujeres en l’Escola Superior de Disseny de València. 

 

Con motivo del 25N, el pasado viernes 24 de noviembre, la Unitat d’Igualtat organizó una serie de actividades públicas para concienciar al alumnado, docentes y PAS de la importancia de adquirir conocimiento en perspectiva de género y no perpetuar estereotipos sexistas en los proyectos de diseño, sumamente dañinos para la sociedad y en concreto para las mujeres y las niñas.   

Contamos con la asistencia de la actual Directora del ISEACV Francisca Blanch Piqueras, el Equipo Directivo de l’Escola y las componentes de la Unitat d’lgualtat.

Los actos comenzaron con una performance pública en la Plaza de Viriato, frente a la sede de Velluters de l’Escola, con el objetivo de concienciar y evidenciar el trabajo que queda aún por hacer para erradicar la violencia de género y acabar de una vez con los feminicidios. 

La acción performática titulada Que no te toque consistió en un recorrido por la plaza, a modo de procesión silenciosa con la boca sellada, compuesta por alumnado egresado, alumnado matriculado y profesorado, todos vestidos de negro, caminando hacia una tarima donde dos alumnas egresadas representaban a “Las niñas de San Idelfonso” sacando bolas de un bombo de la lotería y cantando el número de mujeres asesinadas desde el año 2003 hasta la actualidad.

 

Mientras se realizaba la acción, dos estudiantes realizaron un grafitti sobre papel con el texto: 1.237 Trenquem el silenci. Las personas participantes levantaron finalmente el grafitti a modo de pancarta. Se trató de un acto intimista, emotivo y sobrecogedor que impactó e hizo reflexionar tanto a participantes como asistentes.   

 

A continuación, la Coordinadora de Igualdad, Ana Pastor, presentó el Protocolo de Prevención y Actuación ante casos de Violencia de Género y Violencia Sexual. El Protocolo, que incluye a toda la comunidad educativa (alumnado, docentes y PAS), tiene como objetivo la actuación y respuesta ante casos de violencia machista, acoso sexual u otros tipos de acoso discriminatorio que se puedan producir en l’Escola Superior de Disseny de València. El correo protocolo.acoso@easdvalencia.com es el canal específico para la comunicación de situaciones de  este tipo (se puede consultar el Protocolo en http://www.easdvalencia.com/unitat-digualtat/).

Sheila Soriano, Paula Guillén y Álvaro López, han sido los estudiantes de Diseño Gráfico responsables del diseño del folleto explicativo y del diagrama que describe los pasos que se activan al mandar un correo a protocolo.acoso@easdvalencia.com. Nos explicaron cómo han enfocado el diseño y cómo han cumplido con el objetivo primordial de comunicar el proceso de la manera más cercana y clara posible.

 

Valencià:

La Unitat d’Igualtat, de la Escola Superior de Disseny de València, reivindica el Día Internacional para la Eliminación de la Violencia contra las Mujeres en l’Escola Superior de Disseny de València. 

Amb motiu del 25N, divendres passat 24 de novembre, la Unitat d’Igualtat va organitzar una sèrie d’activitats públiques per a conscienciar a l’alumnat, docents i PAS de la importància d’adquirir coneixement en perspectiva de gènere i no perpetuar estereotips sexistes en els projectes de disseny, summament nocius per a la societat i en concret per a les dones i les xiquetes.

Comptem amb l’assistència de l’actual Directora del ISEACV Francisca Blanch Piqueras, l’Equip Directiu de l’Escola i les components de la Unitat d’lgualtat.

Els actes van començar amb una performance pública en la Plaça de Viriato, enfront de la seu de Velluters de l’Escola, amb l’objectiu de conscienciar i evidenciar el treball que queda encara per fer per a erradicar la violència de gènere i acabar d’una vegada amb els feminicidis.

L’acció performativa titulada Que no te toque va consistir en un recorregut per la plaça, a mode de processó silenciosa amb la boca segellada, composta per alumnat diplomat, alumnat matriculat i professorat, tots vestits de negre, caminant cap a una tarima on dues alumnes diplomades representaven a “Les xiquetes de San Ildefons” traient boles d’un bombo de la loteria i cantant el nombre de dones assassinades des de l’any 2003 fins a l’actualitat.

Mentre es realitzava l’acció, dos estudiants van realitzar un grafitti sobre paper amb el text: 1.237 Trenquem el silenci. Les persones participants van alçar finalment el grafitti a mode de pancarta. Es va tractar d’un acte intimista, emotiu i colpidor que va impactar i va fer reflexionar tant a participants com assistents.

A continuació, la Coordinadora d’Igualtat, Ana Pastor, va presentar el Protocol de Prevenció i Actuació davant casos de Violència de Gènere i Violència Sexual. El Protocol, que inclou a tota la comunitat educativa (alumnat, docents i PAS), té com a objectiu l’actuació i resposta davant casos de violència masclista, assetjament sexual o altres tipus d’assetjament discriminatori que es puguen produir en l’Escola Superior de Disseny de València. El correu protocolo.acoso@easdvalencia.com és el canal específic per a la comunicació de situacions d’aquest  tipus (es pot consultar el Protocol en http://www.easdvalencia.com/unitat-digualtat/).

Sheila Soriano, Paula Guillén i Álvaro López, han sigut els estudiants de Disseny Gràfic responsables del disseny del fullet explicatiu i del diagrama que descriu els passos que s’activen en manar un correu a protocolo.acoso@easdvalencia.com. Ens van explicar com han enfocat el disseny i com han complit amb l’objectiu primordial de comunicar el procés de la manera més pròxima i clara possible.

  

 

Para más información:
unitatigualtat@easdvalencia.com
http://www.easdvalencia.com/unitat-digualtat/

 

Fotografías de Cristina Millet

 

Éxito y participación destacada del alumnado de joyería en los Premios Progold3D

Este año, la Escola Superior de Disseny de València (EASD València) celebra con orgullo la destacada participación del alumnado de joyería en el prestigioso Concurso Internacional de Diseño Progol3D, en colaboración con la reconocida firma de joyería Progold3D. La séptima edición de este concurso cuenta con la colaboración de dos socios de referencia en el ámbito joyero internacional, Bulgari y PlatinumABC. Ambas empresas estarán presentes en la ceremonia final de entrega de premios que se llevará a cabo en el Teatro Paladio, dentro del recinto ferial de Vicenza Oro, el próximo día 21.

Desde l’Escola, el alumno Tomás Lluna Gonzales, estudiante de 2º de grado en diseño de joyería y objeto, ha alcanzado un lugar destacado entre los finalistas en el VII Certamen de Diseño de Joyería 3D de Progold. Su talento y creatividad han sido reconocidos entre los participantes de toda Europa, incluyendo centros formativos como IED Turín, Le Arte Orafi Florencia, Head Ginebra, Haute Ecole Joaillerie París y Birmingham City.

 

Tomás Lluna Gonzales ha alcanzado un puesto entre los finalistas hasta que el próximo día 21 se conozca al ganador en una ceremonia que se celebrará en Vicenza Oro. Para apoyar a Tomás Lluna Gonzales y otros participantes, se ha abierto el Voto del Público.  Puedes elegir tu diseño favorito entre los diez trabajos finalistas visitando el siguiente enlace: https://www.progol3d.com/Pages/DesignContest.aspx?CYR=2024](https://www.progol3d.com/Pages/DesignContest.aspx?CYR=2024)

 

La participación no solo se limita a los estudiantes en curso, sino que entre las propuestas presentadas, también avanzó en fases anteriores la propuesta de Laura García a quien felicitamos por su proyecto. Además, es relevante resaltar el impacto anterior de una exalumna, María Cortez, quien fue finalista en la edición anterior del concurso, logrando la materialización de su diseño en platino. Estos logros subrayan la habilidad y la visión innovadora que nuestro alumnado, de la mano de los equipos docentes,  aportan al mundo del diseño de joyería desde nuestra escuela.

La Escola Superior de Disseny de València, como escuela pública, reafirma su compromiso de ofrecer experiencias enriquecedoras que conecten a todos sus estudiantes, en igualdad de oportunidades,  con el mundo profesional. Estas oportunidades significativas de colaboración con empresas especializadas, como Progold3D, demuestran la capacidad innovadora y el talento que nuestra comunidad creativa aporta al campo del diseño de joyería contemporánea.

 

Valencià:

 

Enguany, l’Escola Superior de Disseny de València (EASD València) celebra amb orgull la destacada participació de l’alumnat de joieria en el prestigiós Concurs Internacional de Disseny Progol3D, en col·laboració amb la reconeguda signatura de joieria Progold3D. La setena edició d’aquest concurs compta amb la col·laboració de dos socis de referència en l’àmbit joier internacional, Bulgari i PlatinumABC. Totes dues empreses seran presents en la cerimònia final de lliurament de premis que es durà a terme en el Teatre Pal·ladi, dins del recinte firal de Vicenza Or, el pròxim dia 21.

Des de l’Escola, l’alumne Tomás Lluna Gonzales, estudiant de 2n de grau en disseny de joieria i objecte, ha aconseguit un lloc destacat entre els finalistes en el VII Certamen de Disseny de Joieria 3D de Progold. El seu talent i creativitat han sigut reconeguts entre els participants de tota Europa, incloent-hi centres formatius com IED Torí, Le Art Orafi Florència, Head Ginebra, Haute Ecole Joaillerie París i Birmingham City.

Tomás Lluna Gonzales ha aconseguit un lloc entre els finalistes fins que el pròxim dia 21 es conega al guanyador en una cerimònia que se celebrarà en Vicenza Or. Per recolzar a Tomás Lluna Gonzales i altres participants, s’ha obert el Vot del Públic. Pots triar el teu disseny favorit entre els deu treballs finalistes visitant el següent enllaç:

https://www.progol3d.com/pages/designcontest.aspx?cyr=2024

https://www.progol3d.com/pages/designcontest.aspx?cyr=2024

La participació no sols es limita als estudiants en curs, sinó que entre les propostes presentades, també va avançar en fases anteriors la proposta de Laura García a qui felicitem pel seu projecte. A més, és rellevant ressaltar l’impacte anterior d’una exalumna, María Cortez, qui va ser finalista en l’edició anterior del concurs, aconseguint la materialització del seu disseny en platí. Aquests assoliments subratllen l’habilitat i la visió innovadora que el nostre alumnat, de la mà dels equips docents, aporten al món del disseny de joieria des de la nostra escola.

L’Escola Superior de Disseny de València, com a escola pública, reafirma el seu compromís d’oferir experiències enriquidores que connecten a tots els seus estudiants, en igualtat d’oportunitats, amb el món professional. Aquestes oportunitats significatives de col·laboració amb empreses especialitzades, com Progold3D, demostren la capacitat innovadora i el talent que la nostra comunitat creativa aporta al camp del disseny de joieria contemporània.

Eugenia Tenenbaum: La Bauhaus y el paradigma de la participación femenina

El pasado 1 de diciembre tuvimos el placer de contar en la EASD València con la presencia de Eugenia Tenenbaum, historiadora del arte especializada en perspectiva de género, dedicada, entre otras cosas, a la divulgación cultural y la crítica de arte en redes sociales, principalmente en Instagram y Patreon. 

Eugenia Tenenbaum inició su conferencia en la Escuela indicando dos conceptos asociados a la violencia contra las mujeres: la violencia espistémica y la criptoginia. El primero hace referencia al conjunto de prácticas que invisibilizan la aportación de determinados sujetos sociales a la construcción, discusión y difusión del conocimiento; el segundo es el fenómeno de ocultación de las mujeres y referentes femeninos en diferentes ámbitos de la sociedad, especialmente los de mayor prestigio. 

Señaló la contradicción imperante en las Vanguardias artísticas, por un lado supusieron una ruptura con los modos de creación anterior, sin embargo, no dejaron de ser patriarcales y machistas. Un ejemplo claro lo tenemos en el Futurismo, que hizo apología de la guerra, la violencia y el odio hacia las mujeres.

Ya en el contexto de la Bauhaus, Tenenbaum señaló que esta nació con el espíritu rompedor de las vanguardias, pero lamentablemente también con el mismo sesgo machista; Walter Gropius no pudo prohibir a las mujeres que se matriculasen, pues ya contaban con el apoyo legal para poder hacerlo, pero al ver la gran afluencia de mujeres, les obligó a quedarse en el taller textil.

El paradigma que plantea Eugenia Tenenbaum aparece cuando, los productos diseñados y producidos por estas alumnas en el taller textil, se convierten en una importante fuente de ingresos para la escuela, dada su gran creatividad y calidad. Un ejemplo claro lo tenemos en diseñadoras como Anni Albers, Otti Berger o Gunta Stölzl, esta última directora del taller.

Muchas de las estudiantes consiguieron, poco a poco, salir del taller textil y trabajar en otros departamentos y talleres, como Lily Reich que llegó a ser directora del departamento de interiores o Alma Siedhoff-Buscher, primera en ser aceptada en el taller de madera y cuyos diseños de juguetes aún se siguen comercializando. 

Eugenia Tenenbaum explica en congresos, universidades, institutos, etc. el impacto que tienen las relaciones de género en la creación, recepción y difusión de la producción artística. En 2022 publicó su primer libro, La mirada inquieta, un ensayo sobre arte y en abril de 2023 su primer trabajo de ficción Las mujeres detrás de Picasso.

En la Escola Superior de Disseny de València, celebramos la destacada labor de investigadoras como Eugenia Tenenbaum, quienes, al aplicar la perspectiva de género en su trabajo, recuperan y visibilizan a todas esas creadoras que han sido ocultadas de la historia oficial y nos permiten conocerlas.

 

Valencià:

El passat 1 de desembre vam tindre el plaer de comptar en l’EASD València amb la presència d’Eugenia Tenenbaum, historiadora de l’art especialitzada en perspectiva de gènere, dedicada, entre altres coses, a la divulgació cultural i la crítica d’art en xarxes socials, principalment en Instagram i Patreon.

Eugenia Tenenbaum va iniciar la seua conferència a l’Escola indicant dos conceptes associats a la violència contra les dones: la violència epistèmica i la criptoginia. El primer fa referència al conjunt de pràctiques que no visibilitzen l’aportació de determinats subjectes socials a la construcció, discussió i difusió del coneixement; el segon és el fenomen d’ocultació de les dones i referents femenins en diferents àmbits de la societat, especialment els de major prestigi.

Va assenyalar la contradicció imperant en les Avantguardes artístiques, d’una banda van suposar una ruptura amb els modes de creació anterior, no obstant això, no van deixar de ser patriarcals i masclistes. Un exemple clar el tenim en el Futurisme, que va fer apologia de la guerra, la violència i l’odi cap a les dones.

Ja en el context de la Bauhaus, Tenenbaum va assenyalar que aquesta va nàixer amb l’esperit trencador de les avantguardes, però lamentablement també amb el mateix biaix masclista; Walter Gropius no va poder prohibir a les dones que es matricularen, perquè ja comptaven amb el suport legal per a poder fer-lo, però en veure la gran afluència de dones, els va obligar a quedar-se en el taller tèxtil.

El paradigma que planteja Eugenia Tenenbaum apareix quan, els productes dissenyats i produïts per aquestes alumnes en el taller tèxtil, es converteixen en una important font d’ingressos per a l’escola, donada la seua gran creativitat i qualitat. Un exemple clar el tenim en dissenyadores com Anni Albers, Otti Berger o Gunta Stölzl, aquesta última directora del taller.

Moltes de les estudiants van aconseguir, a poc a poc, eixir del taller tèxtil i treballar en altres departaments i tallers, com Lily Reich que va arribar a ser directora del departament d’interiors o Ànima Siedhoff-Buscher, primera a ser acceptada en el taller de fusta i els dissenys de joguets de la qual encara es continuen comercialitzant.

Eugenia Tenenbaum explica en congressos, universitats, instituts, etc. l’impacte que tenen les relacions de gènere en la creació, recepció i difusió de la producció artística. En 2022 va publicar el seu primer llibre, La mirada inquieta, un assaig sobre art i a l’abril de 2023 el seu primer treball de ficció Les dones darrere de Picasso.

En l’Escola Superior de Disseny de València, celebrem la destacada labor d’investigadores com Eugenia Tenenbaum, els qui, en aplicar la perspectiva de gènere en el seu treball, recuperen i visibilitzen a totes eixes creadores que han sigut ocultades de la història oficial i ens permeten conèixer-les.

 

 

Fotografías de Héctor Montes Nicolás
@_.hat_man._

¡Buena noticia! El Proyecto de Ley de Enseñanzas Artísticas ha sido aprobado

En un paso histórico hacia la equidad y la excelencia educativa, el Consejo de Ministros aprobó ayer el esperado Proyecto de Ley de Enseñanzas Artísticas. Este hito legislativo, que regula las enseñanzas artísticas superiores y profesionales, ha recibido el respaldo mayoritario del sector y se espera que tenga un impacto positivo en más de 140,000 estudiantes, 14,000 docentes y un sector que emplea a 690,000 personas, contribuyendo al 3,3% del Producto Interno Bruto (PIB) del país.

La ministra de Educación, Formación Profesional y Deportes, Pilar Alegría, explicó que este texto, elaborado en colaboración con las principales asociaciones y federaciones del ámbito artístico, sindicatos, comunidades autónomas, asociaciones de estudiantes, docentes y centros, representa un consenso crucial que el sector esperaba desde hace muchos años.

La ministra de Educación, Formación Profesional, Deportes y portavoz del Gobierno, Pilar Alegría, durante la rueda de prensa posterior al Consejo de Ministros. Pool Moncloa/Borja Puig de la Bellacasa. La Moncloa, Madrid 16.1.2024

La ley representa un cambio significativo al proporcionar un marco legislativo claro para las enseñanzas artísticas superiores en nuestro país, las cuales ya han sido homologadas desde hace años en el Espacio Europeo de la Educación Superior. Esta legislación marca un hito al definir y equiparar de manera definitiva las enseñanzas artísticas superiores a las universitarias. Además, la Ley establecerá la organización y equivalencias de las Enseñanzas Artísticas Profesionales; y permitirá el reconocimiento y acreditación de competencias para los trabajadores del sector. 

Este avance no solo consolida la movilidad estudiantil dentro de Europa, una práctica que ya se lleva a cabo con normalidad desde hace años, sino que también se espera que permita a las administraciones dotar a las escuelas con recursos materiales y humanos para ofrecer una enseñanza de calidad al nivel de las escuelas superiores del resto de Europa. Finalmente, nuestros estudiantes podrán estudiar en igualdad de condiciones que sus homólogos europeos.

La nueva ley no solo beneficia a los estudiantes, sino que también abre la puerta al reconocimiento y acreditación de competencias para los trabajadores del sector, contribuyendo así a fortalecer y desarrollar la industria artística en nuestro país. Este paso adelante representa una apuesta decidida por la calidad y la igualdad en la educación artística, marcando un hito en la evolución de nuestras enseñanzas artísticas superiores y profesionales.

Los estudiantes de enseñanzas artísticas superiores también recibirán un impulso financiero, ya que podrán optar a becas en condiciones de igualdad a los universitarios, incluyendo el pago de las elevadas tasas de matrícula. En cuanto al profesorado de los centros públicos, el proyecto de ley favorece su actividad investigadora y su contribución a la creación artística, creando nuevos cuerpos docentes y proporcionando un amplio calendario transitorio para la integración voluntaria.

Entre las novedades que introduce la ley está la creación de nuevas enseñanzas, como las Audiovisuales, y una mayor autonomía pedagógica y organizativa para los centros, que podrán asociarse entre sí para crear ‘Campus de las Artes’.

La ley, que regula estos estudios por primera vez en más de 30 años, responde a una demanda histórica y generalizada de regulación por parte del sector. Las asociaciones, sindicatos, comunidades autónomas, estudiantes, docentes y centros, así como otros Ministerios, han desempeñado un papel crucial en el proceso de elaboración. Con la creación de nuevas enseñanzas y una mayor autonomía para los centros, esta legislación no solo marcarará un nuevo capítulo en la educación artística, sino que también impulsará la creatividad, innovación y flexibilidad en la sociedad para enfrentar los desafíos futuros con determinación. 

Valencià:

En un pas històric cap a l’equitat i l’excel·lència educativa, el Consell de Ministres va aprovar ahir l’esperat Projecte de Llei d’Ensenyaments Artístics. Aquesta fita legislativa, que regula els ensenyaments artístics superiors i professionals, ha rebut el suport majoritari del sector i s’espera que tinga un impacte positiu en més de 140,000 estudiants, 14,000 docents i un sector que ocupa 690,000 persones, contribuint al 3,3% del Producte Intern Brut (PIB) del país.

La ministra d’Educació, Formació Professional i Esports, Pilar Alegría, va explicar que aquest text, elaborat en col·laboració amb les principals associacions i federacions de l’àmbit artístic, sindicats, comunitats autònomes, associacions d’estudiants, docents i centres, representa un consens crucial que el sector esperava des de fa molts anys.

La ministra d’Educació, Formació Professional, Esports i portaveu del Govern, Pilar Alegría, durant la roda de premsa posterior al Consell de Ministres. Pool Moncloa/Borja Puig de la Bellacasa. La Moncloa, Madrid 16.1.2024

La llei representa un canvi significatiu en proporcionar un marc legislatiu clar per als ensenyaments artístics superiors al nostre país, les quals ja han sigut homologades des de fa anys en l’Espai Europeu de l’Educació Superior. Aquesta legislació marca una fita en definir i equiparar de manera definitiva els ensenyaments artístics superiors a les universitàries. A més, la Llei establirà l’organització i equivalències dels Ensenyaments Artístics Professionals; i permetrà el reconeixement i acreditació de competències per als treballadors del sector.

Aquest avanç no sols consolida la mobilitat estudiantil dins d’Europa, una pràctica que ja es duu a terme amb normalitat des de fa anys, sinó que també s’espera que permeta a les administracions dotar a les escoles amb recursos materials i humans per a oferir un ensenyament de qualitat al nivell de les escoles superiors de la resta d’Europa. Finalment, els nostres estudiants podran estudiar en igualtat de condicions que els seus homòlegs europeus.

 

La nova llei no sols beneficia als estudiants, sinó que també obri la porta al reconeixement i acreditació de competències per als treballadors del sector, contribuint així a enfortir i desenvolupar la indústria artística al nostre país. Aquest pas avant representa una aposta decidida per la qualitat i la igualtat en l’educació artística, marcant una fita en l’evolució dels nostres ensenyaments artístics superiors i professionals.

Els estudiants d’ensenyaments artístics superiors també rebran un impuls financer, ja que podran optar a beques en condicions d’igualtat als universitaris, incloent-hi el pagament de les elevades taxes de matrícula. Quant al professorat dels centres públics, el projecte de llei afavoreix la seua activitat investigadora i la seua contribució a la creació artística, creant nous cossos docents i proporcionant un ampli calendari transitori per a la integració voluntària.

Entre les novetats que introdueix la llei està la creació de nous ensenyaments, com les Audiovisuals, i una major autonomia pedagògica i organitzativa per als centres, que podran associar-se entre si per a crear ‘Campus de les Arts’.

 

La llei, que regula aquests estudis per primera vegada en més de 30 anys, respon a una demanda històrica i generalitzada de regulació per part del sector. Les associacions, sindicats, comunitats autònomes, estudiants, docents i centres, així com altres Ministeris, han exercit un paper crucial en el procés d’elaboració. Amb la creació de nous ensenyaments i una major autonomia per als centres, aquesta legislació no sols marcarará un nou capítol en l’educació artística, sinó que també impulsarà la creativitat, innovació i flexibilitat en la societat per a enfrontar els desafiaments futurs amb determinació.

Más información:
Enlace a noticia en www.lamoncloa.gob.es

 

L’Escola en Simancas

La EASD València, con su alumnado de la especialidad de joyería, junto a la EASD Castelló en su especialidad de Cerámica, exponen en Simancas los trabajos facturados en colaboración durante el curso 18/19.

 

 

La exposición es el resultado de un acuerdo con la sala Backyard Arte Gallery de Simancas (Valladolid), donde permanecerá abierta al público durante varios días, a partir del 15 de diciembre.

Los trabajos que se presentan forman parte del Proyecto de Investigación e Innovación Educativa titulado Conexiones entre joyería y cerámica, del diseño al objeto y puesta en escena. Este consistió en la interacción entre el alumnado y profesorado del Departamento de Joyería de la EASD de València y del Departamento de Cerámica Artística de la EASD de Castelló, respaldados por docentes y alumnado de los Estudios Superiores de Diseño Gráfico de la EASD de Castelló y de la especialidad de Fotografía de la EASD de València.

 


El proyecto se inició durante el curso 2018-2019 con la creación de una serie de joyas cerámicas y sus correspondientes fotografías artísticas sobre modelos, que posteriormente se han mostrado en forma de exposición itinerante. cuyo recorrido las ha llevado a las ciudades de Castellón (Sala Menador, enero/2021), Valencia (Museo Nacional de Cerámica, mayo/2022) y Morella (Sala del Ayuntamiento, julio/2022). En esta ocasión, el proyecto viaja a esta emblemática ciudad de Castilla y León, con la finalidad de difundir el trabajo de nuestro alumnado fuera de Comunitat Valenciana.

 

Valencià:

L’EASD València, amb el seu alumnat de l’especialitat de joieria, al costat de l’EASD Castelló en la seua especialitat de Ceràmica, exposen en Simancas els treballs facturats en col·laboració durant el curs 18/19.

L’exposició és el resultat d’un acord amb la sala Backyard Art Gallery de Simancas (Valladolid), on romandrà oberta al públic durant diversos dies, a partir del 15 de desembre. Els treballs que es presenten formen part del Projecte d’Investigació i Innovació Educativa titulat Connexions entre joieria i ceràmica, del disseny a l’objecte i posada en escena. Aquest va consistir en la interacció entre l’alumnat i professorat del Departament de Joieria de l’EASD de València i del Departament de Ceràmica Artística de l’EASD de Castelló, recolzats per docents i alumnat dels Estudis Superiors de Disseny Gràfic de l’EASD de Castelló i de l’especialitat de Fotografia de l’EASD de València.

El projecte es va iniciar durant el curs 2018-2019 amb la creació d’una sèrie de joies ceràmiques i les seues corresponents fotografies artístiques sobre models, que posteriorment s’han mostrat en forma d’exposició itinerant, el recorregut del qual les ha portades a les ciutats de Castelló (Sala Menador, gener/2021), València (Museu Nacional de Ceràmica, maig/2022) i Morella (Sala de l’Ajuntament, juliol/2022). En aquesta ocasió, el projecte viatja a aquesta emblemàtica ciutat de Castella i Lleó, amb la finalitat de difondre el treball del nostre alumnat fora de Comunitat Valenciana.

ERALOVE_Explicar mediante la performance el amor

Desfile de contact en Spook, organizado por l’ Escola Superior de Disseny de València bajo la dirección de Isbel Messeguer. Diseño de moda sostenible y emergente con estética vanguardista y de factura upcycling.

Desde la asignatura optativa Diseñando Performance, os invitamos a disfrutar de una acción performática con formato desfile de contact (desfilando entre la masa de gente) el sábado 13 de enero, a las 23h, en la discoteca Spook.

El proyecto nace a través de buzones colocados en distintos espacios de l’Escola, donde se depositaba gratuitamente ropa para darle una segunda vida con un nuevo significado. El martes 7 de noviembre vaciamos los buzones de la ropa donada por alumnado y profesorado de l’Escola Superior de Disseny. Hemos realizado con ellos, como materia prima principal, alrededor de 40 looks para desarrollar una acción coreografiada que hablará de amor.

El jueves 9 de noviembre visitamos la discoteca Spook, a partir de este momento comenzamos a diseñar y coser los prototipos, partiendo de los referentes comunes, y la ideación desarrollada de manera individual sobre la conceptualización ERALOVE, elegida por todes.

Exploramos la diversidad de la moda y de sus estilos con diseños especiales o statement pieces. Los valores a tener en cuenta son las búsquedas del estilo personal independientemente del género. Explicar mediante la performance el amor es nuestra meta. Buscamos establecer las distintas visiones que el amor genera como narrativa conceptual.
El amor nos inspira, nos abstrae a situaciones diversas de amores y conexiones slow fashion, para así poder aportar distintas visiones de ERALOVE. Al verlas seguidas se sacarán conclusiones propias al ritmo de la música tecno.

El poder curativo de la performance es un hecho constatado. Desestigmatizamos y curamos el amor tóxico con esta performance de contact y upcycling. Liberamos al amante de sus secuelas y ayudamos a romper su error cognitivo, tomando como referentes a los diseñadores Marine Serré, John Galliano, Lucía Chain, Rick Owens y Vivianne Westwood.

ERALOVE una performance real en la pista de Spook, un desfile de contact, una performance sobre el amor desde la moda.

Fotografías de Ulises Eliza.

 

Valencià:

Desfilada de contact en Spook, organitzat per l’Escola Superior de Disseny de València sota la direcció de Isbel Messeguer. Disseny de moda sostenible i emergent amb estètica avantguardista i de factura upcycling.

Des de l’assignatura optativa Dissenyant Performance, us convidem a gaudir d’una acció performativa amb format desfile de contact (desfilant entre la massa de gent) el dissabte 13 de gener, a les 23h, en la discoteca Spook.

El projecte naix a través de bústies col·locades en diferents espais de l’Escola, on es depositava gratuïtament roba per a donar-li una segona vida amb un nou significat. El dimarts 7 de novembre buidem les bústies de la roba donada per alumnat i professorat de l’Escola Superior de Disseny. Hem realitzat amb ells, com a matèria primera principal, al voltant de 40 looks per a desenvolupar una acció coreografiada que parlarà d’amor.

El dijous 9 de novembre visitem la discoteca Spook, a partir d’aquest moment comencem a dissenyar i cosir els prototips, partint dels referents comuns, i la ideació desenvolupada de manera individual sobre la conceptualització ERALOVE, escollida per totes i tots.

Explorem la diversitat de la moda i dels seus estils amb dissenys especials o statement pieces. Els valors a tindre en compte són les cerques de l’estil personal independentment del gènere. Explicar mitjançant la performance l’amor és la nostra meta. Busquem establir les diferents visions que l’amor genera com a narrativa conceptual.

L’amor ens inspira, ens abstrau a situacions diverses d’amors i connexions slow fashion, per a així poder aportar diferents visions d’ERALOVE. En veure-les seguides es trauran conclusions pròpies al ritme de la música tecno.

El poder curatiu de la performance és un fet constatat. Desestigmatitzem i curem l’amor tòxic amb aquesta performance de contact i upcycling. Alliberem l’amant de les seues seqüeles i ajudem a trencar el seu error cognitiu, prenent com a referents als dissenyadors Marine Serré, John Galliano, Lucía Chain, Rick Owens i Vivianne Westwood.

 

ERALOVE una performance real en la pista de Spook, una desfilada de contact, una performance sobre l’amor des de la moda.

 

 

Créditos:
Isbel Messeguer: Profesora de la asignatura Diseñando Performance de la EASD Valencia. @metafashion
Xoel Ariez: Gestión organización performances Spook
Otros profesores colaboradores:
Víctor Ballester
Rosario Ibañez
Dioni Sánchez
Colaborador: LETS MAKEUP Fashion School

Participantes:
Oscar Bolea Villaecija
@bov_oscar
“Amor encadenado”
Upcyclin con denim y bordado de cadenas.
Performer acompañante:
Mara Tena García
@maratega

Nacho Carrera Flórez de Quiñones
@nacho_dcr
«Amor sin lengua”
Upcycling de denim rojo y negro para representar la tentación.
Performer acompañante:
Alejandro Ruíz
@alejaadro.ruizz

Pablo Clemente Navarro
@_pabloclemente
“Amor efímero”
Upcycling y re-interpretación de prenda sastre.
Performer acompañante:
Blanca Soria Julián
@nozoblanca

Esther Crespo Murcia
@esthhercrespo
“Amorcito. Relación estable y bonita”
Upcycling de camisetas de fútbol con publicidad, muestras de punto.
Performer acompañante:
Darío Íñiguez
@darioinm

Carla Escuer López
@_carlaescuer_
“Amor conectado”
Performer acompañante:
Noah Almeida Conti
@_noah.almeida_

Lucía García Mayo
@luu_5
“Dos amigos jugando a ser novios”
Upcycling con tonos neutros, bordados y lentejuelas.
Performer acompañante:
Dídac Royo
@diwiduc

Eva Gasó Sánchez
“Amor platónico”
Upcycling y moulage jugando con la estética de las bodas.
Performer acompañante:
Alan Galán Carrillo
@galan_the_noite

Clara Gil Gual
@clarag.igual
“Amor incondicional”
Upcycling y joyería experimental.
Performer acompañante:
Javier Roig Domenech
@javier.roig.domenech

Víctor Giner Giner
@viktorginer
“El amor de su Visa, ese no falla”
Upcycling en una sátira crítica del rol del hombre de poder y la mujer florero.
Performer acompañante:
Iván Celda Soler
@ni.shiro

Vitalia Manilkina
@_._vitaly_._
“Freak love”
Upcycling desgastado y teñido y acabados artesanales.
Performer acompañante:
Elena Velazquez Sanz
@elesia_amor

Lucía Miguel Sarría
@beyondshot
“Amor consciente”
El rojo degradado como símbolo del amor que fluctúa.
Performer acompañante:
Paula Fuertes Casas
@pauufuertes

Paula Oller Cano
@paauoller
“Amor antiguo”
Upcycling de tapetes de croché vintage y camiseta clásica masculina.
Performer acompañante:
Alba Aguirre Gilabert
@albaag10

Raquel Royo González
@rachelgreenrayo
“Flores marchitas”
Performer acompañante:
Lucía de las Mercedes González Royo
@lulu0293_gonzalez

Irene Ruíz Lázaro
@ireeneruiizz_
“Primero tú luego LOVE”
Performer acompañante:
Héctor Montes
@_.hat_man._

Selma Santos Roo
@selmasantosroo
“Amorodio”
Upcycling con tinte, punto con lazo y cristales.
Performer acompañante:
Carmina Badía Folgado
@crminabadia

Cristina Selma Valiente
@cristina_selma_22
“Pasión de amor”
Upcycling con tocados artesanales de alambre.
Performer acompañante:
Nico Estellés Pardo

Sara Ujaldón Brotons
@sara_ujaldon
“Conexión hacia grandes amigos”
Upcycling sastre más creación de un tejido plástico en la pieza superior.
Performer acompañante:
David Juan Argente
@davidjuan_

Carles González Casañ
@carlesgonzaleez
“Amor acrobático”
Upcycling con rayas
Performer acompañante:
Ana Parra Martinez
@vaya_descarada

Isbel Messeguer Talens
@metafashion
“Amor propio”
Upcycling de punto a mano con lanas.
Performer acompañante:
Rosario Ibañez
@rosarioescuela

RENUNCIA DE CONVOCATORIA (antes NP) del 8 al 12 de enero

TERMINI DE PRESENTACIÓ DE RENÚNCIA DEL 8 AL 12 DE GENER 2024

Com ja es va informar mitjançant les instruccions publicades a partir d’este curs 2023/24, l’antic NP, ara serà RENÚNCIA DE CONVOCATÒRIA. Teniu el document a emplenar en la vostra intranet d’alumnat. Podeu demanar renúncia de convocatòria de les assignatures del PRIMER SEMESTRE per a convocatòria ordinària i extraordinària.

La concessió de la RENÚNCIA DE CONVOCATÒRIA, vindrà determinada per criteris objectius esdevinguts després de la data de matrícula i per a demostrar-los s’exigix prova documental (justificants i/o informes mèdics i altres certificats que documenten la situació al·legada). En la vostra intranet d’alumnat teniu el document de petició. Es pot demanar RENÚNCIA per a la convocatòria ordinària i extraordinària. Al final del segon semestre es torna a publicar de nou el procediment per a les assignatures de segon semestre també convocatòria ordinària i extraordinària. Per a presentar-ho heu de seguir les següents instruccions i presentar els següents documents:

1r DOCUMENT DE PETICIÓ DE RENÚNCIA EMPLENAT DE MANERA CORRECTA (està en la intranet d’alumnat)

2n ENVIAMENT DE DOCUMENT DE PETICIÓ I DOCUMENTACIÓ ACREDITATIVA DE LA SITUACIÓ PLANTEJADA PER A JUSTIFICAR LA PETICIÓ A adminonline@easdvalencia.com AMB L’ASSUMPTE «RENUNCIA» (un altre assumpte no s’atendrà)

IMPORTANT: NOMÉS ES TRAMITARAN LES PETICIONS QUE COMPLISQUEN ESTES SENZILLES INSTRUCCIONS. SECRETARIA POT DEMANAR EN QUALSEVOL MOMENT DEL PROCEDIMENT I AMB POSTERIORITAT A ESTE, ELS ORIGINALS DELS DOCUMENTS PRESENTATS PER A COMPROVAR LA SEUA VERACITAT.

La resposta a la petició la realitzarà secretaria a través de correu corporatiu

En el propi document disponible en la vostra intranet hi ha algunes instruccions més.

TERMINI DE PRESENTACIÓ DE RENÚNCIA DEL 8 AL 12 DE GENER 2024

PLAZO DE PRESENTACIÓN DE RENUNCIA DEL 8 AL 12 DE ENERO 2024

Como ya se informó mediante las instrucciones publicadas a partir de este curso 2023/24, el antiguo NP, ahora será RENUNCIA DE CONVOCATORIA. Tenéis el documento a rellenar en vuestra intranet de alumnado. Podéis pedir renuncia de convocatoria de las asignaturas del PRIMER SEMESTRE para convocatoria ordinaria y extraordinaria. 

La concesión de la RENUNCIA DE CONVOCATORIA, vendrá determinada por criterios objetivos acontecidos después de la fecha de matrícula y para demostrarlos se exige prueba documental (justificantes y/o informes médicos y demás certificados que documenten la situación alegada). En vuestra intranet de alumnado tenéis el documento de petición. Se puede pedir RENUNCIA para la convocatoria ordinaria y extraordinaria. Al final del segundo semestre se vuelve a publicar de nuevo el procedimiento para las asignaturas de segundo semestre también convocatoria ordinaria y extraordinaria. Para presentarlo debéis seguir las siguientes instrucciones y presentar los siguientes documentos:

1º DOCUMENTO DE PETICIÓN DE RENUNCIA RELLENADO DE FORMA CORRECTA (está en la intranet de alumnado)

2º ENVÍO DE DOCUMENTO DE PETICIÓN Y DOCUMENTACIÓN ACREDITATIVA DE LA SITUACIÓN PLANTEADA PARA JUSTIFICAR LA PETICIÓN A adminonline@easdvalencia.com CON EL ASUNTO «RENUNCIA» (otro asunto no se atenderá)

IMPORTANTE: SÓLO SE TRAMITARÁN LAS PETICIONES QUE CUMPLAN ESTAS SENCILLAS INSTRUCCIONES. SECRETARÍA PUEDE PEDIR EN CUALQUIER MOMENTO DEL PROCEDIMIENTO Y CON POSTERIORIDAD AL MISMO, LOS ORIGINALES DE LOS DOCUMENTOS PRESENTADOS PARA COMPROBAR SU VERACIDAD. 

La respuesta a la petición la realizará secretaría a través de correo corporativo

En el propio documento disponible en vuestra intranet hay algunas instrucciones más.