¿Cómo se hizo la última revista Gràffica n.º 23 Diseño Editorial?
El próximo martes, 2 de noviembre, tendrá lugar a las 18:00 horas la presentación de laRevista Gràffica n.º 23 Diseño editorial en la Escola d’Art i Superior de Disseny de València (EASD València). El evento contará con la presencia de Víctor Palau, director y editor de Gràffica, y Lola Espinosa, jefa de redacción, quienes contarán cómo se ha desarrollado tanto el diseño como el contenido del número.
El último número de la Revista Gràffica, Diseño editorial, comprende un homenaje a la disciplina y sus entrañas. Víctor Palau y Lola Espinosa ahondarán en las entrevistas que podemos leer en el último número de laRevista Gràffica y en las claves que aportan referentes del sector, como el tipógrafo Peter Biľak; los diseñadores Javier Errea (que ha impartido la conferencia inaugural del Master en Publicaciones Analógicas y Digitales de la EASD València), Francesco Franchi, Dídac Ballester y Laia Guarro, y el autor y diseñador Jeremy Leslie, entre otros. También hablarán sobre la elección de los colores, papeles, costuras y tipo de encuadernación utilizado. Porque un proyecto editorial depende mucho del contenido, pero la forma también tiene una gran función.
¿Conoces tu destino?
Los días 8 y 11 de noviembre se celebrarán de manera virtual (online) las Jornadas Erasmus donde os hablaremos sobre los destinos Erasmus.
Los compañeros Erasmus que están ahora mismo en sus destinos, así como los que fueron el curso pasado y ya han vuelto y los estudiantes Erasmus que nos visitan, nos darán su visión de cada destino.
cada charla será grabada y subida a la página web para que podáis verlas más adelante.
La semana que viene pondremos en esta página la hora de cada intervención.
El Festival Escolar i Universitari de les Arts Audiovisuals va celebrar a València, el passat 23 d’octubre, la gal·la de lliurament dels seus guardons anuals corresponents a la cinquena (2020) i sisena edició (2021). El certamen, on participen projectes nacionals i internacionals, premia els millors treballs audiovisuals d’alumnes de diferents nivells educatius.
El fashion film Virobirdo de l’alumna de Disseny de Moda, Ana Indira Castañ, realitzat per a la comunicació del seu projecte de TFG, i el curtmetratge Madre mía tú pa’ qué, amb guió i direcció d’Álex Guzmán, alumne de l’itinerari de Fotografia i Creació Audiovisual, van obtenir els guardons en les categories d’espot i curtmetratge respectivament pel que fa a l’apartat d’ensenyament universitari de l’edició 2020. Aquest darrer treball va ser realitzat en el marc de l’assignatura optativa Taller de curtmetratge de ficció, impartida per la professora Gràcia Sarrión, i va comptar amb un equip de producció format també per Marta Ruíz, Alejandro Blanes, Cèlia Cardona, Lluna Gago, Azucena Calero, Ana Postigo, Sergio Olmo, Sheila Expósito, Irene Rioja i Yeimy Villegas, alumnes tots i totes de diferents especialitats de l’EASD València.
L’eMove Festival té com a un dels seus objectius motivar i reconéixer la creativitat dels/les futurs/es professionals de les arts, en especial en el camp de la producció audiovisual, i fomentar una educació en valors a través de la imatge.
El diseñador gráfico Sebastián Salcedo Ortiz, alumno egresado de la EASD de València, ha desarrollado la gráfica para la 35 edición de Pechakucha Night València, que se celebrará en las Las Naves el próximo 5 de noviembre de 2021.
A partir del concepto «confluencia» el joven diseñador representa de forma directa la esencia de este evento. En este sentido, Pechakucha es un espacio idóneo para el encuentro de personas e ideas, representadas visualmente por las burbujas y la tipografía, que evolucionan y adoptan nuevas formas al interactuar unas con otras.
El resultado del proceso de trabajo es una elegante y moderna composición que culmina con una adecuada elección y combinación tipográfica. El autor utiliza dos tipografías sans serif, una de tipo display con una marcada personalidad industrial y juego gráfico en el que se eliminan algunas de las astas horizontales en favor del uso del punto, aspecto que generan un interesante ritmo compositivo. Por otro lado, complementa la composición con una letra de tipo geométrico, compuesta en caja alta y sin jerarquía visual, que centra la atención sobre la letra display. Un buen ejemplo, de que la ausencia es tan importante como la presencia.
En la escuela nos hemos puesto en contacto con Sebastián para pedirle que desde su experiencia como alumno y egresado de la EASD de Valencia, nos de un consejo para alguien que se inicia en sus estudios de diseño.
«Para enfrentarte a un proyecto, ten presente que una de las vías con mayor potencial es la experimentación gráfica. Y esto me lo digo a mí mismo (que también estoy comenzando). A veces, estamos tan preocupados de aprender a conseguir efectos modernos utilizando un determinado software, etc., que nos olvidamos de ser curiosos con las manos y a trabajar con los materiales más básicos. Experimentando (imprimiendo, recortando, reubicando, escaneando, mojando, mezclando, rompiendo, fotografiando…) podemos pasar un buen rato y sorprendernos con resultados inesperados que también pueden ser muy potentes.»
Desde la EASD de Valencia, te damos la enhorabuena y gracias por tus palabras.
Sobre el autor:
Diseñador gráfico y Técnico en realización de proyectos audiovisuales. Centra su interés en diseño, no como servicio, si no como motor de cambio en la sociedad, especialmente en relación a la inclusión de colectivos apartados.
“Del diseño vacío y otras obsesiones”, de Javier Errea, será la conferencia inaugural de la recién empezada promoción 21-22 del Máster Oficial de Publicaciones Analógicas y Digitales de la Escola d’Art i Superior de Disseny de València (EASD València).
Javier Errea es periodista, fundador y director del estudio de comunicación y diseño Errea. Graduado en Ciencias de la Información por la Universidad de Navarra, cuenta con estudios de posgrado por la University of South Florida y The Poynter Institute for Media Studies. Es profesor invitado de los grados de Periodismo y Diseño de la Universidad de Navarra. Ha sido durante veinte años presidente de la SND España y director de la SND para Europa Mediterránea. Como tal, ha organizado los premios y el congreso mundial Malofiej de infografía desde 2001 y los premios ÑH Lo mejor del Diseño Periodístico España, Portugal y América Latina desde su creación en 2003.
Errea ha diseñado y rediseñado casi un centenar de medios impresos y digitales en los cinco continentes. La SND ha designado algunos de sus proyectos como los mejor diseñados del mundo: El Economista (Madrid), Expresso (Lisboa), Eleftheros Tipos (Atenas), Jornal i (Lisboa), Dagens Nyheter (Estocolmo), La Nación (Buenos Aires). Entre sus proyectos, figuran también Libération (París), Les Echos (París), The Independent (Londres), The Scotsman (Edimburgo), El Universal (Ciudad de México), El Nuevo Día (Puerto Rico), Al Bayan (Dubai), Aamulehti (Finlandia)…
La conferencia tendrá lugar el jueves 28 de octubre a las 17:00 en el Salón de Actos de Velluters. Os invitamos a disfrutar de su conferencia.
Este miércoles 27 de octubre recibiremos la visita del equipo de Handhsake que nos presentarán “Edición urgente: Introducción a la edición independiente”, una masterclass sobre las prácticas contemporáneas de edición independiente a través de la experiencia adquirida en su propio proyecto.
Jaime Sebastian y Rubén Montesinos, estudiaron en la EASD València y posteriormente realizaron el Máster de Publicaciones. Jaime se ha especializado en diseño gráfico e investigación visual y Rubén en diseño gráfico y creatividad, y ambos crearon la editorial y estudio Handshake en 2018.
La charla tendrá lugar el miércoles 27 de octubre a las 16:00 en el aula 3.3 de Velluters.
Martes 26 de octubre, en la biblioteca de la EASD València, masterclass dirigida al alumnado de 2º curso de Proyecto de Espacios para el Hábitat.
Adda Live impartirá, el próximo 26 de octubre de 10 a 12 h, una masterclass dirigida a todo el alumnado de segundo de la especialidad de Diseño de Interiores dentro la asignatura «Proyecto de Espacios para el Hábitat». La masteclass llevará por título «Diseñar para el alma: método de armonización de espacios». En ella, se planteará abordar el proyecto de espacios para el hábitat desde un punto de vista holístico, y con la finalidad de poder integrar diferentes filosofías de armonización en un contexto de elementos técnicos, propios de las especialidades de diseño de interiores y de arquitectura, en busca de una funcionalidad que vaya más allá: ‘Diseñar para el alma’.
Adda Live
Adda Live es diseñadora de interiores por la EASD València, y Consultora de Feng Shui por la Escuela Internacional de Marcelo Viggano. Creadora del «Método Adda Live» para la Armonización de Espacios. Este método es la suma de diferentes técnicas y filosofías fusionadas con el conocimiento asentado en el diseño de interiores profesional.
Con motivo del inicio del curso académico, la especialidad de Diseño de Interiores plantea un ejercicio vertical para dar respuesta a las necesidades espaciales de la escuela.
Frente a la pandemia de la COVID-19 y las nuevas necesidades que se han generado en la EASD València, la especialidad de Diseño de Interiores ha planteado como ejercicio de inicio de curso un ejercicio vertical y exprés en el que ha participado todo el alumnado de la especialidad -de primero a cuarto- y con la participación de todo el equipo docente del departamento de interiores.
Algunas de las ideas generadas en este ejercicio se materializarán y pasarán a formar parte del «nuevo habitat de la escuela». El centro seleccionará los proyectos que se ajusten, tanto por valores compositivos, funcionalidad y viabilidad técnica y económica, a las necesidad actuales de la EASD València.
Habita la EASD València
Es un proyecto planteado por equipos que ha abordado la intervención de espacios infrautilizados, tanto de la sede Velluters como de la sede Vivers, para dotarnos de una nueva utilidad, protagonismo y vida, en definitiva se buscaba «habitarlos de nuevo».
Todas las propuestas han tenido como criterio común la apuesta por la sostenibilidad económica y medioambiental, partiendo de ejecuciones sencillas, sin requerir de mano de obra especializada ni de medios técnicos muy específicos. Buena prueba de ellos han sido los planteamientos realizados con materiales sencillos y de fácil mecanización.
El alumnado de las especialidades de Diseño de Interiores y Diseño de Producto ha quedado finalista en el concurso Antalia Decora con el proyecto KANKEI.
Un grupo de estudiantes de las especialidades de Diseño de Interiores y Diseño de Producto, de la EASD València, ha resultado uno de los 10 equipos finalistas en la III edición del concurso Antalia Decora. Los premios se harán públicos el próximo 18 de noviembre en una gala celebrada por Antalia.
El equipo finalista está formado por Alejandra Murgi, Pau Espluges –diseño de interiores- y Ana González -diseño de producto-. El proyecto seleccionado ha sido tutorizado por la profesora Pilar Pozo Gabaldón en la asignatura optativa de 4º curso Taller de Estudio de Diseño de Interiores -TEDI- durante el curso académico 2020-2021.
Concurso Antalia Decora
Se trata de un concurso para fomentar el espíritu innovador de los jóvenes creadores y premiar las soluciones creativas que puedan aportar en el mundo de la decoración y el mueble.
Antalia es un fabricante de cocinas perteneciente al Grupo TopForm. Lleva más de 40 años fabricando cocinas en España bajo su propia marca. Según sus propias palabras fabrican «cocinas de diseño, cocinas con corazón».
Procedimiento y método de selección en la contratación de un o una profesional en diseño editorial en el Máster Oficial en Enseñanzas Artísticas: Diseño de Publicaciones Analógicas y Digitales [wpfilebase tag=file id=3738 /]
Plazos
El plazo de recepción de solicitudes abarcará desde el 28/10/21 hasta el 3/11/21, ambos inclusive, en horario de 9:00 a 13:00 horas en la ventanilla de la secretaría de la EASD València.
Anexo I
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Anexo II
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Listado Provisional
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Listado Definitivo [wpfilebase tag=file id=3763/]
Acta provisional de la comisión
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Acta definitiva de la comisión para la contratación de profesor especialista en diseño editorial
La próxima semana iniciamos el proyecto Meta con la presentación de los mejores TFT´s.
Lunes, martes y miércoles de la próxima semana, la EASD València retoma su proyecto Meta dirigido a dar visiblidad a los mejores proyectos realizados en el curso académico 2020-2021.
«Meta. Lo mejor de nosotros mismos», es el preámbulo de la exposición y catálogo Metarecoge y expone los mejores proyectos presentados en el curso académico anterior. Se trata de un proyecto que se ejecuta a tres tiempos; presentación de los mejores TFT´s, exposición y publicación de un catálogo que recopila los citados trabajos.
Durante las sesiones, los autores de los proyectos describen las características de sus trabajos y las experiencias que vivieron durante su realización.
Las presentaciones son de acceso público y van dirigidas, especialmente, a todo el alumnado y profesorado de la escuela.
¡Os esperamos!
Meta
Es una idea creada y llevada a la práctica por Nacho Lavernia, con la finalidad de hacer visibles los proyectos de nuestros alumnos egresados cada año. El criterio de selección se basa en el expediente académico de cada alumno egresado, y en las cualidades expresivas de los proyectos a la hora de ser expuestos. Su principal característica es mostrar una variada tipología de trabajos, de todas las especialidades que se imparten en la EASD València.
Hoy se ha inaugurado, en el Jardín Botánico de Valencia, la primera edición del Simposio Europeo “Drugs & Colors in History: from the past to the present. Revisiting ancient Pharmacies, Apothecaries, Spezierias & Workshops”, damos la bienvenida a todos los participantes. Mañana vendrá a la sede de Velluters de la Escola d’Art i Superior de Disseny de València. Ya está todo en marcha.
Nos gustaría agradecer a todos los asistentes su participación en este evento que nos brinda la oportunidad de reunirnos, por primera vez tras la crisis causada por el Covid 19. En este sentido, “Drugs & Colors”, este encuentro es doblemente especial por hacer posible algo que hace pocos meses parecía difícil de conseguir: estar juntos compartiendo ciencia, historia, arte, diseño y amistad.
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Avui s’ha inaugurat, al Jardí Botànic de València, la primera edició del Simposi Europeu “Drugs & Colors in History: from the past to the present. Revisiting ancient Pharmacies, Apothecaries, Spezierias & Workshops”, donem la benvinguda a tots els participants. Demà vindrà a la seu de Velluters de la Escola d’Art i Superior de Disseny de València. Ja està tot en marxa.
Ens agradaria agrair a tots els assistents la seva participació en aquest esdeveniment que ens brinda l’oportunitat de reunir-nos, per primera vegada després de la crisi causada pel Covid 19. En aquest sentit, “Drugs & Colors”, aquesta trobada és doblement especial per fer possible alguna cosa que fa pocs mesos semblava difícil d’aconseguir: estar junts compartint ciència, història, art, disseny i amistat.
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Today the first edition of the European Symposium “Drugs & Colors in History: from the past to the present. Revisiting ancient Pharmacies, Apothecaries, Spezierias & Workshops ”, we welcome all participants. Tomorrow he will come to the Velluters headquarters of the Escola d’Art i Superior de Disseny de València. Everything is up and running.
We would like to thank all of you for your participation at this conference. that brings us together for the first time after the health crisis caused by Covid 19. In this sense, Drugs & Colors 2021 is a doubly special meeting for making possible something that a few months ago still seemed difficult to achieve: being together to share science, history, art, design and friendship.
El pròxim dimarts 19 d’Octubre, a les 12.00 h en la sala d’actes de la EASD València, Ramón Marrades impartirà la conferència inaugural del curs 2021-22. Ramón és un economista urbà, escriptor i activista apassionat per les persones i els llocs. Actualment és director de Placemaking Europe i assessor estratègic de diverses ciutats i projectes de desenvolupament a gran escala. Anteriorment, ha estat director d’estratègia i finances de la Marina de València, l’agència de reurbanització del front marítim de València, i membre de la junta directiva de la Xarxa Mundial de Ciutats Portuàries (AIVP). Ramón és coeditor del llibre «La nostra ciutat? Countering Exclusion in Public Space» (2019) i amfitrió i cocurador de la Placemaking Week Europe 2019. El seu treball se centra en la interfície entre l’espai públic i el desenvolupament econòmic.
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El próximo martes 19 de Octubre, a las 12:00 h, en el salón de actos de la EASD València Ramón Marrades impartirá la conferencia inaugural del curso 2021-22. Ramón es un economista urbano, escritor y activista apasionado por las personas y los lugares. Actualmente es director de Placemaking Europe y asesor estratégico de varias ciudades y proyectos de desarrollo a gran escala. Anteriormente, ha sido director de estrategia y finanzas de La Marina de València, la agencia de reurbanización del frente marítimo de Valencia, y miembro de la junta directiva de la Red Mundial de Ciudades Portuarias (AIVP). Ramón es coeditor del libro «¿Nuestra ciudad ? Countering Exclusion in Public Space» (2019) y anfitrión y cocurador de la Placemaking Week Europe 2019. Su trabajo se centra en la interfaz entre el espacio público y el desarrollo económico.
Crear contenido a partir de un paquete casi caducado de Donettes.
El próximo viernes 15 de Octubre Lidia Caro Leal visita el Máster de Publicaciones Analógicas y Digitales donde impartirá una masterclass titulada «Crear contenido a partir de un paquete casi caducado de Donettes». Explicará de forma poco académica como generar contenidos para nuestras publicaciones.
La masterclass tendrá lugar en la sede de Vivers, el viernes 15 a las 17h
Lidia Caro Leal
Periodista y escritora, licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas por la Universidad Jaume I de Castellón. Es autora del libro “Hijas de algo”, editado por Festiu, que relata una colección de historias que no guardan aparentemente ninguna relación entre sí, salvo un dato realmente democrático: que todos los personajes son hijos o hijas de una mujer.
Crear contingut a partir d’un paquet quasi caducat de Donettes.
Divendres que ve 15 d’Octubre Lidia Caro Leal visita el Màster de Publicacions Analògiques i Digitals on impartirà una masterclass titulada «Crear contingut a partir d’un paquet quasi caducat de Donettes». Explicarà de forma poc acadèmica com generar continguts per a les nostres publicacions.
La masterclass tindrà lloc en la seu de Vivers, el divendres 15 a les 17h
Lidia Caro Leal
Periodista i escriptora, llicenciada en Publicitat i Relacions Públiques per la Universitat Jaume I de Castelló. És autora del llibre “Filles d’alguna cosa”, editat per Festiu, que relata una col·lecció d’històries que no guarden aparentment cap relació entre si, excepte una dada realment democràtica: que tots els personatges són fills o filles d’una dona.
NORMATIVA Y FUNCIONAMIENTO DE LA BIBLIOTECA VIVERS Y VELLUTERS
MEDIDAS COVID-19
Se puede usar la biblioteca para la consulta de los fondos, siempre tras ser atendido y ubicado en el puesto de estudio por el docente al cargo en cada franja.
El aforo de la biblioteca es de 30 personas.
No se pueden mover sillas y mesas de su ubicación.
Uso obligatorio de mascarilla.
Mantener la distancia de 1,5 m. con el resto de usuarios y personal de la biblioteca
Desinfección de manos a la entrada de la biblioteca con el gel hidroalcohólico que habrá a disposición.
El/La usuario/a será el/la encargado/a dedesinfectar, siempre, el espacio ocupado.
El pasado viernes 8 de octubre inauguramos la primera exposición de la temporada en la EASD València, “El Mundo al Revés”. En ella, el ilustrador Miguel Calatayud (Aspe, 1942) continúa la tradición de los grabados populares que desde siempre han descrito con mucho humor este mundo en el que vivimos y que muchos percibimos que está un poco patas arriba.
El día de la inauguración contamos con la visita del autor, así como de Vicente Ferrer, de la Editorial Media Vaca, con quienes pudimos charlar e intercambiar inquietudes.
En la sala de exposiciones Velluters se pueden ver las cuarenta escenas que conforman este maravilloso libro editado por Editorial Media Vaca y cuya muestra se enmarca dentro del Festival Internacional de Cine Infantil de Valencia.
La ilustradora valenciana Lina Vila da la bienvenida al alumnado del Grado de Ilustración.
El pasado martes 5 de octubre, la ilustradora valenciana Lina Vila impartió una charla al grupo de 1.º del Grado de Ilustración en la Biblioteca de Velluters. Fue una manera especial de dar la bienvenida al alumnado del nuevo grado que se ha comenzado a impartir este curso académico 2021-2022.
En la charla dio una divertida visión del oficio de ilustradora que sirvió tanto de lección introductoria al oficio como de momento de recreo y esparcimiento del nuevo alumnado.
Lina Vila
Diseñadora gráfica que ofrece soluciones de diseño en disciplinas gráficas como packaging, ilustración, diseño editorial, dirección de arte, textil, web. Soluciones directas, potentes y emotivas.
El alumnado del Grado en Diseño de Moda y del Máster de Co-diseño de Moda y Sostenibilidad de la EASD València participa en los desfiles del CLEC Fashion Festival.
El CLEC Fashion Festival es un evento singular que se celebra en El Hemisféric de la Ciudad de las artes y de las ciencias, durante los días 30 y 31 de Octubre. La pasarela del CLEC Fashion Festival es una perfecta combinación de estilos y propuestas que buscan la diferenciación, y que sobre todo, pretende dar visibilidad al talento y a los diseñadores emergentes, siendo un gran trampolín para nuestros estudiantes. La participación del alumnado de moda ha sido coordinada por la profesora Isbel Messeguer.
Durante esta edición del CLEC Fashion Festival, han sido seleccionados varios alumnos y alumnas de la EASD València para participar:
Desfile Sostenibilidad: Sergio Fernández Medina, Carmen Sabater Chilet, Sergio Enguita Fontecilla, Ana Indira Castañ Jordan, Ana Belén Pérez García, Catalina Martinez Peralta, Dey Coumba Sow Sanjuán y José Enrique Guinart.
Desfile Emergentes: Lis Dominguez García, Ainara Navarro Ortiz, Antoni Senegre Bordera, Laura Lozoya, Zhuo Ye, Paula Peña Gregorio, Pepa Mejías Falcón y Raquel Monerris Lapuente.
Desfile Joven Promesa CLEC: dónde se mostrará la colección desarrollada por Fran García Alanis y David Alba (DIEF Studio).
L’alumnat del Grau en Disseny de Moda i del Màster de Co-disseny de Moda i Sostenibilitat de la EASD València participa en les desfilades del CLEC Fashion Festival.
El CLEC Fashion Festival és un esdeveniment singular que se celebra en El Hemisféric de la Ciutat de les arts i de les ciències, durant els dies 30 i 31 d’Octubre. La passarel·la del CLEC Fashion Festival és una perfecta combinació d’estils i propostes que busquen la diferenciació, i que sobretot, pretén donar visibilitat al talent i als dissenyadors emergents, sent un gran trampolí per als nostres estudiants. La participacio de l´alumnat de moda ha sigut coordinat per la professora Isbel Messeguer.
Durant aquesta edició del CLEC Fashion Festival, han sigut seleccionats diversos alumnes de la EASD València per a participar:
Desfilada Sostenibilitat: Sergio Fernández Medina, Carmen Sabater Chilet, Sergio Enguita Fontecilla, Ana Indira Castañ Jordan, Ana Belén Pérez García, Catalina Martinez Peralta, Dey Coumba Sow Sanjuán i José Enrique Guinart.
Desfilada Emergents: Lis Dominguez García, Ainara Navarro Ortiz, Antoni Senegre Bordera, Laura Lozoya, Zhuo Ye, Paula Peña Gregorio, Pepa Mejías Falcón i Raquel Monerris Lapuente.
Desfilada Jove Promesa CLEC: on es mostrarà la col·lecció desenvolupada per Fran García Alanis i David Alba (DIEF Studio).
Trabajo Final de Grado
Fotógrafo del proyecto: Rafa Ramos.
Trabajo Final de Grado
Fotógrafa del proyecto: Eva Donat.
Trabajo Final de Grado Fotografía: Manel Ramón
Trabajo Final de Grado
Fotógrafa del proyecto DORANSKY, editadas y deformadas por Lis Dominguez.
Visita del Instituto di Istruzione Superiore Michele Giua di Cagliari (Italia) y la Universidad Politécnica de València
Dentro del Programa Erasmus + de la UE, el pasado 17 de septiembre de 2021, visitaron la EASD València un grupo de profesores del Istituto di Istruzione Superiore Michele Giua di Cagliari (Italia) y la Universidad Politécnica de València. El encuentro reunió a los profesores Marina Pirri, Paola Cogoni, Stefano Marongiu y Antonietta Carboni -Istituto di Istruzione Superiore Michele Giua di Cagliari-, Chele Esteve -Universidad Politécnica de València-, Rosa Esteban y Ricardo Moreno -EASD València-.
El motivo de la visita es la preparación de una propuesta de investigación, dirigida por el profesor de la EASD València Ricardo Moreno, que estudie las relaciones entre teatro, diseño y escenografía: vestuario, diseño gráfico, imagen, representación espacial, etc.
El programa europeo busca fomentar la participan activa de los jóvenes en distintos ámbitos del diseño y de las enseñanzas artísticas en general.
Actualmente el proyecto cuenta con dos países participantes (España e Italia) al que se le unirá un tercero próximamente.
De izquierda a derecha: Marina Pirri, Ricardo Moreno, Paola Cogoni, Stefano Marongiu, Antonietta Carboni.
La EASD València participa en un proyecto subvencionado por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional (FEDER)
El grupo de investigación Laboratorio de Fabricación Digital, coordinado por Sergio Ferrero, ha sido beneficiado para colaborar junto al Departamento de Historia del Arte de la Universidad de València con una de las ayudas del Fondo Europeo de Desarrollo Regional (FEDER 2021-2022), orientada a la adquisición de Infraestructuras y equipamientos de Investigación, Desarrollo e Innovación (I+D+i), impulsada desde la Conselleria de Innovación, Universidades, Ciencia y Sociedad Digital de la Generalitat Valenciana. El financiamiento ha recaído en el proyecto de investigación Optimization of a Multiband Spectral System of Artistic Diagnosi focused to the implementation of innovative, sustainable and accessible Museum Itineraries: towards a Cultural Tourism in the key of Science, Inclusion and Well-Being applied to great Art Galleries (directora científica Marisa Vázquez de Ágredos Pascual).
Los grupos de investigación que avalan esta propuesta son:
Museo de Bellas artes de València; Investigador Responsable: Pablo González Tornel.
Instituto Valenciano de Conservación, Restauración e Investigación; Investigadora Responsable: Gemma María Contreras Zamorano.
Escuela de Arte y Superior de Diseño de València: Grupo de Investigación Laboratorio de Fabricación Digital; Investigador Responsable: Sergio Ferrero Gil.
Universitat Politècnica de València: Grupo de Investigación CIMM Centro de Investigación Medieval y Moderna; Investigador adscrito: Miquel Àngel Herrero-Cortell.
Florida Universitaria: Grupo de Investigación INNOVATOUR; Investigadora Responsable: Mercedes Elisa Aznar Jiménez.
Universidad Pablo Olavide de Sevilla: Grupo de Investigación Patrimonio, Medio ambiente y Tecnología; Investigadora Responsable: Pilar Ortiz Calderón.
Este proyecto FEDER 2021-2022 ha permitido la adquisición de un Sistema Multibanda de Diagnosis Artística que tiene como destino el Laboratorio de Análisis y Diagnóstico de Obra de Arte de la Universitat de València. En noviembre está prevista la sesión de capacitación técnica que precederá a la aplicación de la equipación en el primer caso de estudio, la colección de pinturas de Antonio Muñoz Degraín conservada en el Museo de Bellas artes de València, que coordinarán la citada pinacoteca valenciana, la Universitat de València y la EASD València. En el desarrollo de esta investigación participará otro Laboratorio de Diagnóstico Artístico europeo: Laboratorio Hercules, Universidad de Évora, Portugal (Investigadora Responsable: Catarina Pereira Miguel).
El grup d´investigació Laboratori de Fabricació Digital, coordinat per Sergio Ferrero, ha sigut beneficiat per col.laborar junt al Departament d’Història de l’Art de la Universitat de València amb una de les ajudes del Fons Europeu de Desenvolupament Regional (FEDER 2021-2022), orientada a l’adquisició d’Infraestructures i equipament d’Investigació, Desenvolupament i Innovació (I+D+i), impulsada des de la Conselleria d’Innovació, Universitats, Ciència i Societat Digital de la Generalitat Valenciana. El finançament ha recaigut en el projecte d’investigació Optimization of a Multiband Spectral System of Artistic Diagnosi focused to the implementation of innovative, sustainable and accessible Museum Itineraries: towards a Cultural Tourism in the key of Science, Inclusion and Well-Being applied to great Art Galleries (directora científica Marisa Vázquez de Ágredos Pascual).
Els grups d’investigació que avalen aquesta proposta són:
Museu de Belles Arts de València; Investigador Responsable: Pablo González Tornel.
Institut Valencià de Conservació, Restauració i Investigació; Investigadora Responsable: Gemma María Contreras Zamorano.
Escola d’Art i Superior de Disseny de València: Grup d’Investigació Laboratori de Fabricació Digital; Investigador Responsable: Sergio Ferrero Gil.
Universitat Politècnica de València: Grup d’Investigació CIMM Centre d’Investigació Medieval i Moderna; Investigador adscrit: Miquel Àngel Herrero-Cortell.
Universitat Pablo Olavide de Sevilla: Grup d’Investigació Patrimoni, Medi ambient i Tecnologia; Investigadora Responsable: Pilar Ortiz Calderón.
Aquest projecte FEDER 2021-2022 ha permés l’adquisició d’un Sistema Multibanda de Diagnosi Artística que té com a destí el Laboratori d’Anàlisi i Diagnòstic d’Obra d’Art de la Universitat de València. Al novembre està prevista la sessió de capacitació tècnica que precedirà a l’aplicació de l’equipament en el primer cas d’estudi, la col·lecció de pintures d’Antonio Muñoz Degraín conservada en el Museu de Belles Arts de València, que coordinaran la citada pinacoteca valenciana, la Universitat de València i l’EASD València. En el desenvolupament d’aquesta investigació participarà un altre Laboratori de Diagnòstic Artístic europeu: Laboratório Hercules, Universidade de Évora, Portugal (Investigadora Responsable: Catarina Pereira Miguel).
El próximo viernes 8 de octubre, inauguramos la primera exposición de la temporada en la EASD València.
En la sala de exposiciones Velluters podremos ver, a partir del próximo viernes «El Mundo al Revés»; cuarenta escenas que conforman el libro infantil editado por la editorial Media Vaca y cuya muestra se enmarca dentro del Festival Internacional de Cine Infantil de Valencia –Ficiv-.
Además, a las 12h del mismo día, contaremos con la visita del autor, con el que charlaremos un rato, no sabemos si del derecho o del revés.
El Mundo al Revés
En “El Mundo al Revés”, el ilustrador Miguel Calatayud (Aspe, 1942) continúa la tradición de los grabados populares que desde siempre han descrito con mucho humor este mundo en el que vivimos y que muchos percibimos que está un poco patas arriba.
Festival Internacional de Cine Infantil de València
Ficiv es un festival plurilingüe que nace en 2015 con la vocación de llenar un hueco hasta ahora vacío en la ciudad de València. Con él, pretende acercar la cultura cinematográfica al mundo infantil e inculcar a los niños y niñas que el cine es arte y como tal ha de ser visto.
Sala Velluters / EASD València
De 8 a 21h
Apertura exposición 8 de octubre / 11h
Del 8 de octubre al 11 de noviembre de 2021
Presentación Miguel Calatayud 8 de octubre / 12h
Divendres que ve 8 d’octubre, inaugurem la primera exposició de la temporada en la EASD València.
A la sala d’exposicions Velluters podrem veure, a partir del próxim divendres «El mon a l´inrevés»; quaranta escenes que conformen aquest meravellós llibre infantil editat per l´editorial Media Vaca i la mostra del qual s’emmarca dins del Festival Internacional de Cinema Infantil de València –Ficiv-.
A més, a les 12h del mateix dia, comptarem amb la visita de l’autor, amb el qual xarrarem una estona, no sabem si del dret o del revés.
El Mon a l´inrevés
En “El Mon a l’inrevés”, l’il·lustrador Miguel Calatayud (Aspe, 1942) continua la tradició dels gravats populars que des de sempre han descrit amb molt d’humor aquest món en el qual vivim i que molts percebem que està una mica potes enlaire.
Festival Internacional de Cine Infantil de València
Ficiv és un festival plurilingüe que naix en 2015 amb la vocació d’omplir un buit fins ara buit a la ciutat de València. Amb ell, pretén acostar la cultura cinematogràfica al món infantil i inculcar als xiquets i xiquetes que el cinema és art i consegüentment ha de ser vist.
Con motivo de la Valencia Disseny Week 2021, Trampolín expone los trabajos realizados en su Laboratorio de Diseño.
El próximo miércoles 6 de octubre se inaugura en la EASD València la exposición de trabajos realizados en el Laboratorio de Diseño de Trampolín; «Procesos y principios. Laboratorio de Diseño: Procesos creativos para el desarrollo de una etiqueta». La muestra exhibe un conjunto de obras que muestran como el diseño puede ser un agente esencial, para favorecer el cambio social, hacianuevos modelos más inclusivos que fomentan el respeto y dan cabida a todas las personas con independencia de su nivel de discapacidad intelectual o diversidad cultural. Trampolín plataforma creativa inclusiva es una startup impulsada por Ivette García junto al alumno egresado de la EASD València, Javier La Casta.
Procesos y Principios
El proyecto recoge y explica el proceso de trabajo para Zeta Beer. Es fruto de una colaboración multidisciplinar entre personas con discapacidad intelectual del Patronato Intermunicipal Francisco Esteve y profesionales de la creatividad que ejemplifica como el diseño puede ser una herramienta para la inclusión y el respeto social.
La exposición podrá visitarse durante la València Disseny Week 2021 en la EASD València.
Sala de exposiciones Velluters. Pasillo exterior.
Presentación 6 de octubre / 19 h
Del 4 al 8 de octubre de 2021
Horario de 8 a 21 h
Trampolín
Es una plataforma creativa inclusiva, que orienta su actividad en dar visibilidad y favorecer la inclusión de personas con discapacidad intelectual y otros colectivos. En Trampolín se impulsa a empresas y personas a través de nuevos modelos de trabajo creativo colaborativo que fomentan el respeto y la confianza. Está dirigido por Yvette García y Javier La Casta e impulsado desde varias entidades públicas y privadas como son València Capital Mundial del Diseño 2022, Las Naves, La Nau, Plena Inclusió e Impresum. Gimeno Gràfic, Luis Demano, Milimbo, Joan Quirós y Marta Pina son algunos de los profesionales que ya se han unido a Trampolín para cocrear y diseñar piezas en las sesiones formativas o Colabs, sesiones de trabajo dirigidas por profesionales del diseño en las que personas con discapacidad intelectual deben superar un reto y cumplir un objetivo.
Hola a todas y todos,
aquí tenéis el enlace al video de la reunión Erasmus. ya sabéis que cualquier duda que tengáis podéis hacernosla llegar a través del email: international@easdvalencia.com
Javier Amigo Casado gana el Pentawards Bronze Award, en los PENTAWARDS AWARD 2021
Javier Amigo Casado, alumno de la especialidad de Diseño de Producto, ha obtenido el Pentawards Bronze Award 2O21 -Packaging Innovations & Luxury Packaging London- en la categoría de “Trabajo conceptual de estudiante: artículos de lujo».
El jueves 30 de septiembre se entregaron los premios en una gala celebrada en Londres y transmitida en vivo a través de Zoom. Los Pentawards Awards celebran este año su 15ª edición, es un concurso anual comprometido en el reconocimiento de la excelencia del diseño, siendo la competición internacional más exclusiva dedicada al diseño de envases.
Ancho
“Ancho” es el proyecto presentado por Javier Amigo Casado y realizado durante el curso académico 2019-2020 en la asignatura de tercer curso Proyectos de Envases y Embalajes, y tutorizado por el profesor Miguel López Gil. Es un proyecto de envases de lujo para anchoas inspirado en los tinteros de principios del siglo XX. Propone un formato diferente al convencional variando la forma del mismo y con un sistema de apertura y cierre del envase que recuerda a los tinteros. Pensado para su futura distribución y venta a gran escala, el proyecto resultante innova tanto en el formato presentado como en la identidad creada para el mismo.
